O Museu de Arte Moderna (catalão: Museu d’Art Modern de Tarragona) foi fundada pelo Conselho Provincial de Tarragona em 1976 para promover o estudo e conhecimento da arte moderna e contemporânea e, igualmente, para preservar, exibir e compartilhar seu património artístico . Para este fim, um museu foi criado no bairro antigo de Tarragona com uma biblioteca, um centro de documentação e um arquivo fotográfico. O edifício que abriga o museu é o resultado de unir três casas do século 18. Foi renovado pelo arquiteto Jaume Mutlló e o edifício como a conhecemos hoje, totalmente equipada e restaurado, foi aberto ao público em 1991.

Em 2008, o Museu de Arte Moderna apresentou a renovação da sua exposição permanente com um novo projeto de museu que contribui com um importante caráter didático para a apresentação das coleções.

A fim de facilitar a aproximação da arte em uma ampla gama de crianças e jovens platéias das pessoas, o Museu de Arte Moderna oferece às escolas, através do Pedagógica MAMT, a possibilidade de visitas guiadas para grupos escolares, a partir da idade de três anos, com marcação prévia . O Serviço Pedagógico estende anualmente a sua oferta pedagógica, a fim de envolver a comunidade de ensino na aprendizagem do conhecimento da arte moderna e contemporânea.

História:
Em 1976, o Conselho Provincial Tarragona criou o Museu de Arte Moderna, com a intenção de preservar e exibir o património artístico desta Instituição. As colecções do Diputació, por direito próprio, havia começado no início da década, quando as irmãs do escultor Julio Antonio estavam familiarizados com as obras que mantiveram a partir do artista. A partir desta data, e com o conselho do diretor da Escola de Arte de Tarragona, Lluís M. Saumells, as obras coleções dos escultores Santiago Costa e Vaqué e Salvador Martorell i Ollé, e as pinturas por Josep Sancho i Piqué.

Também desde 1943, por um período de tempo a cada ano e depois a cada dois anos, o Conselho Provincial convocou os prêmios escultura Julio Antonio e Josep Tapiro, e reservado a propriedade das obras vencedoras.

O fato é que a Diputació de Tarragona manteve um importante património artístico que não estava ao alcance dos cidadãos.

Em 1976, após a transferência da Oficina Escola de Arte da antiga sede da Santa Anna Street para os novos escritórios de Sant Pere Sescelades, uma parte da Casa Martí foi adquirido que até então tinha recebido a referida escola, onde, como desse momento, o Museu de Arte moderna da Diputació de Tarragona foi localizado.

Devido à falta de espaço, a área dedicada à exposição permanente era pequeno; No entanto, uma série de exposições temporárias foram realizadas, o que também ajudou a aproximar as pessoas para o Museu.

Em 1983, o Conselho Provincial adquiriu o edifício da rua Santa Anna, e dois anos depois o arquitecto Jaume Mutlló e Pàmies ordenou a adaptação do edifício e, em 1991, reabriu suas portas.

Em 2008, o Museu de Arte Moderna renovada a exposição da coleção permanente e deu um caráter didático importante para a sua apresentação.

Para facilitar a arte trazendo para um amplo setor de crianças e jovens, o Museu de Arte Moderna oferece às escolas pela MAMT educacional a possibilidade de visitas guiadas para grupos escolares, a partir do acordo de três anos com marcação prévia. Os serviços educacionais se expande anualmente a sua oferta educativa, a fim de envolver a comunidade na aprendizagem educacional do conhecimento da arte moderna e contemporânea.

Casa Martí
Casa Martí (ou Casa Martí Franques) é uma mansão do século 18 protegida como um bem cultural de interesse local. Durante o século 19, foi a casa ancestral da família nobre Martí d’Ardenyà.

Edifício com um piso de altura, piso térreo e sótão. Na fachada principal, existem três níveis de aberturas de natureza diferente: no primeiro andar há a porta de acesso com uma porta do arco abaixado; Na segunda, varandas com barras de ferro; para os terceiros janelas em linha e muito próximas umas das outras, em um arco semicircular que ventila o sótão e um feixe de dobrar termina o edifício. Ele tem um estilo de oratória neogótico e cúpula no salão principal.

Este edifício, em seu estado atual, é o resultado da união de três casas antigas na parte alta da cidade. O primeiro tinha sido propriedade da Escola Jesuíta de Santos Reis, de Tarragona. Confiscados pela Coroa para a Companhia após a expulsão dos jesuítas em 1767, foi comprado por Antoni Martí i Gatell, em 1772, pelo Conselho Municipal encarregado de vender os bens dos monges mencionados em Tarragona. O novo proprietário, após ter melhorado isso, estabeleceu a sua residência em 1781. A casa também era habitada pelo ilustre cientista high-tech Antoni Martí i Franques, filho de Martí i Gatell, que viveu em nossa cidade a partir do ano de 1798 até a sua morte, que ocorreu em 1832. no século XIX, o neto de Martí i Gatell, Gaietà Martí i Veciana, comprou duas casas vizinhas, nos anos de 1838 e 1857, e procedeu imediatamente à A extensão e restauração da casa primitiva. As obras foram concluídas no início dos anos sessenta do século passado.

As coleções
história de uma tapeçaria
Em 27 de setembro de 1968, Joan Miró assinado um desenho, um primeiro projecto que indicaram as diferentes partes que constituíam a Tapis de Tarragona, para a sua execução por Josep Royo.

Este desenho foi um dos gestos que mostraram a gratidão do professor, antes dos ataques que a vida traz, no sentido de um jovem médico, Dr. Rafel Orozco. Este médico levou Maria Dolors Miró, a única filha do artista, na véspera de Ano Novo em 1966, quando ela foi atingida pelo trem que cruza o nível em Mont-Roig del Camp.

Este evento fatídico, e da generosidade do Dr. Orozco, fez com que o pagamento dos honorários médicos profissionais não eram de caráter monetário, mas este pediu uma pintura ao pintor para o novo centro de saúde de que ele seria o diretor, desapareceu hoje Hospital da Cruz vermelha de Tarragona.

A resposta, depois de alguns meses, era uma pintura como um posto avançado de um projeto mais ambicioso, que iria definir uma nova perspectiva sobre o caminho de Joan Miró: a realização de um grande tapete.

Joan Miró batizou o trabalho como Tapis de Tarragona, e acusou o jovem artista Josep Royo, que tinha contribuído para a renovação da Fábrica de Tapeçaria Aymat em Sant Cugat del Vallès, que mais tarde seria conhecido como a Escola catalã de Estofados

Esse projeto foi o início de um caminho compartilhado entre Joan Miró e Josep Royo, que os leva a encontrar novos espaços para a realização de seus projetos conjuntos, como o emblemático Farinera de Tarragona, que será lançado Entre as suas paredes, obras de grande importância para muitos criadores.

A Cruz Vermelha mantém a propriedade do Tapis de Tarragona e foi transferido por depósito ao Diputació de Tarragona para ser exibido neste Museu de Arte Moderna.

Bronze nu Julio Antonio: A vida de um escultor
O Museu de Arte Moderna de Tarragona recebeu o legado de uma grande parte da obra do escultor Julio Antonio (Mora d’Ebre, 1889 – Madrid, 1919).

Embora a exposição pode ser visto em vários aspectos da obra de Julio Antonio, que vale a pena mencionar seu trabalho na renovação de escultura em Espanha e sua ligação com o movimento literário da Geração de 98, o principal objetivo da exposição é trazer para os cidadãos dos nossos municípios e visitantes em geral o Monumento aos heróis de 1811, e valorizar a relação existente entre a arte ea sociedade em que convive.

Devemos também dizer que a localização do monumento -Rambla Nova, no cruzamento das ruas de Yxart e Cañellas- tornou um ícone da cidade, mas, no entanto, muitos daqueles que construíram este espaço dificilmente nos dizer quatro dados sobre o monumento. A transição de passagem do s. XIX para s. XX

Além de Julio Antonio, outros artistas viveu de XIX para século XX na região de Tarragona. Enquanto em criadores de pintura, como Josep Tapiro, Josep Piqué Sancho, José Nogué Massó e Antoni Torres Fuster eles seguiram as orientações acadêmicas, na escultura Santiago Costa, Josep Cañas e Josep Pujol Montané abriu para novas tendências e fronteiras cruzados.

A Oficina e da Escola. Da República com a Democracia
A Oficina – Escola de Pintura e Escultura da Generalitat de Catalunya em Tarragona proclamou a Segunda República, em 1931, a Generalitat fornecido um projeto importante na área de cultura do país. A criação da Oficina – Escola de Pintura e Escultura em Tarragona, supõe a existência em Tarragona de um líder de centro na formação de artes plásticas.

A proposta liderada por Ignasi Mallol e Joan Rebull, juntamente com professores Salvador Martorell, Enric Cristòfol Ricart, Josep Maria Capdevila e Rafael Benet, contribuiu para a formação de um grande número de estudantes, alguns dos quais, como Josep Busquets i Ódena, Sadurní Garcianguera, M. Teresa Ripoll, Antonio Gonzalo lindin ou Enric Pinet, tornou-se artistas de renome.

A escola foi destruída devido aos bombardeios sofridos pela cidade de Tarragona durante a guerra civil.

Arte contemporânea
A democratização do sistema político que facilitou o desenvolvimento interno artística e relações internacionais, bem como a intensa comercialização do fenómeno artístico, levou ao desenvolvimento das artes plásticas nos anos oitenta. No entanto, na última década do século, o entusiasmo deteriorado, mas não de modo que o trabalho ea qualidade dos artistas.

Bienal de Arte
Com a Antonio Medalha de Julio da escultura e da pintura Medalha Tapiro, o Conselho Provincial Tarragona estabelecido, em 1944, os prémios para a promoção da criação artística.

Este prémio teve, no seu início, um carácter anual, mas com o passar do tempo, tornou-se a Bienal de Arte como é agora conhecido. A edição de 2012 foi ganha por Àngel Pomerol.

La Capilla – Tom Carr
Do Aqua et tempus, a instalação que podemos ver em La Capella é o resultado da exposição de mesmo nome que o artista realizada neste museu em 1997. O show teve uma antítese, Ignis et tempus, que apareceu • paralelo Já na Museu Graz. Ordem e geometria são elementos constantes em sua produção escultórica; Formas como o quadrado, o triângulo eo círculo são apresentadas em muito variadas tipologias, mais ou menos frágeis, brincando com os vazios, o ar e a luz que penetram e cercá-los.