Pieter Aertsen (Amsterdam, 1508 – 3 de junho 1575), chamado Lange Pier ( “Pete Tall”) por causa de sua altura, foi um pintor holandês no estilo de Northern Maneirismo Ele é creditado com a invenção da cena de gênero monumental, que combina ainda vida e pintura de gênero e muitas vezes também inclui uma cena bíblica em segundo plano Ele era ativo em sua cidade natal Amesterdão, mas também trabalhou por um longo período em Antuérpia, em seguida, o centro da vida artística na Holanda
suas cenas de gênero foram influentes na tarde flamengo pintura barroca, holandeses ainda pintura da vida e também na Itália Suas cenas camponesas precedidas por alguns anos as pinturas muito melhor conhecidos produzidos em Antuérpia por Pieter Bruegel, o Velho
A vida de Aertsen é bem conhecido, graças a Karel van Mander Ele nasceu em Amsterdam em torno de 1507-1508, e, possivelmente, a sua educação na Allaert Claesz Em Amsterdam
Pieter Aertsen (apelidado Pier Longo ou Pietro il Lungo) mudou-se para Antuérpia com a idade de 18 ele foi inscrito no St Lucas Guild em 1535 e adquiriu a cidadania em 1542 casou Kathelijne Beuckelaer, a tia de Joachim Beuckelaer quem seria seu sucessor Ele tinha dois filhos, Pieter Pietersz e Aert Pietersz
em 1556-1557, Pieter Aertsen retornou a Amsterdã em conexão com a atribuição de um leito de morte de Maria para a antiga igreja e tornou-se novamente Poorter em 1563 morreu lá em 1575 e foi sepultado na Igreja velha
Ele foi aprendiz com Allaert Claesz Ele então viajou para a Holanda do Sul e passou a residir em Antuérpia, primeiro com o seu compatriota Jan Mandyn Aertsen se tornou membro da Guilda de São Lucas de Antuérpia Nos livros oficiais da Aliança, ele é registrado como “Langhe Peter , schilder”(alto Peter, pintor) Em 1542 ele se tornou um cidadão (Poorter) de Antuérpia ele também se casou com Kathelijne Beuckelaar, filha e irmã de um pintor Antuérpia e tia de Joachim Beuckelaer e Huybrecht Beuckeleer dos oito filhos do casal, três filhos, Pieter, Aert, e Dirk tornou-se pintores de sucesso
Aertsen retornou a Amsterdã em 1555-56 alunos notáveis que treinaram em sua oficina incluiu Stradanus e sobrinhos de Aertsen, Joachim Beuckelaer e Huybrecht Beuckeleer Joachim Beuckelaer continuaram e mais desenvolvidos estilo de Aertsen e assunto da pintura
Após início pintando obras religiosas, na década de 1550, ele desenvolveu a pintura de cenas domésticas em que ele reproduzidas artigos de mobiliário, utensílios de cozinha e alimentos com grande talento e realismo Seu Talho, com a Fuga para o Egito (Uppsala, 1551) ” tem sido chamado do mais antigo exemplo de inversão maneirista da vida ainda na pintura do Norte”, mostrando o ” assunto menor importa muito mais destaque do que o tema da história da pintura a inversão semelhante na pintura de paisagem tinha sido desenvolvido por Joachim Patinir em Antuérpia várias décadas anteriores quando inventou a paisagem mundial ao contrário destes, nas obras de Aertsen o material gênero domina a frente da imagem, com a cena da história, normalmente religiosa,fácil esquecer em segundo plano Esta técnica pictórica contou com as pinturas de outro artista Antuérpia, Jan Sanders van Hemessen, cujos tratamentos de cenas religiosas e morais gênero tinha cenas menores talhado no fundo de uma forma semelhante
Na pintura Uppsala as zonas atrás show de banca do açougueiro (da esquerda) uma vista através de uma janela de uma igreja, a Sagrada Família distribuindo esmolas em sua jornada, um trabalhador em meados do chão, com uma alegre companhia comer mexilhões e ostras ( acreditado para promover a luxúria) em um quarto de volta atrás do sinal no canto superior direito anuncia a terra para trás como para a venda a pintura oferece ao espectador uma gama de opções para a vida, em uma alegoria sobre o alimento físico e espiritual a pintura carrega o brasão de armas de Antuérpia, sugerindo que era uma comissão cívica, talvez pela guilda Tais assuntos do rico Butcher eram em sua maioria pintadas antes sobre 1560
No Renascimento, o exemplo clássico do pintor Peiraikos, conhecido apenas a partir de Plínio, o Velho, foi importante para justificar gênero e outras “baixa” temas na pintura Aertsen foi comparado com Peiraikos pelos holandeses humanismo renascentista Hadrianus Junius (Adriaen de Jonghe, 1511 -1575), em seu Batavia, publicado postumamente em 1588, o que compara Aertsen em cada ponto da descrição de Plínio de maneira totalmente laudatório um artigo de Zoran Kwak argumenta que uma pintura de seu filho Pieter Pietersz, o Velho (1540-1603), normalmente chamada Cena do mercado com a viagem a Emaús, que aparece com destaque uma figura semi-nu, que é claramente um cozinheiro (com Jesus e seus companheiros como figuras menores atrás dele), na verdade representa um auto-retrato em um espírito em parte cômico, descrito como Peiraikos
Mais tarde na vida, ele também pintou tratamentos mais convencionais de assuntos religiosos, agora na maior parte perdidos durante a iconoclastia dos Beeldenstorm várias pinturas que haviam sido encomendados para igrejas católicas foram destruídos Várias de suas melhores obras, incluindo retábulos em várias igrejas em Amsterdã, foram também destruídos durante os dias em torno do evento conhecido como o Alteratie, ou “mudança”, quando Amsterdam formalmente revertido para o protestantismo do catolicismo em 26 de maio de 1578, no início dos Oitenta Anos da Primeira Guerra sobrevivente trabalho religioso é a crucificação no Museu Real de Belas Artes de Antuérpia
fórmula exata do Aersten de figuras de vida e de gênero ainda em primeiro plano, com pequenas cenas de pintura histórica no fundo única persistiu para a próxima geração (ou dois, como Joachim Wtewael pintou algumas obras semelhantes), mas pinturas de história com muito proeminente e profusa ainda elementos da vida em primeiro plano foram produzidos por Rubens e sua geração, e no século 17, tanto a pintura barroco flamengo e pintura holandesa Golden Age desenvolvido gêneros importantes assuntos da vida independentes ainda, que foram apenas ocasionalmente produzidos nos dias de Aertsen
Ao contrário de Pieter Bruegel, o Velho, figuras gênero de Aertsen (especialmente as mulheres) foram principalmente retratado idealizado com dignidade considerável e nenhum esforço em comédia, usando poses que, finalmente, derivados de arte clássica Em alguns casos, eles parecem ter sido emprestado do retrato tribunal contemporâneo de artistas como António Mouro Dois retratos gênero indivíduo incomuns (provavelmente indivíduos não reais) de cozinheiros fêmeas em Génova e Bruxelas, um full-length e outra no formato de comprimento três-quartos concebido por Ticiano para retratos reais, mostrar-lhes segurando espetos assar com aves como se fossem bastões de Marshall