História da moda ocidental 1650-1700

Moda no período 1660-1700 em roupas da Europa Ocidental é caracterizada por uma mudança rápida. Após o fim da Guerra dos Trinta Anos e da Restauração de Charles II da Inglaterra, as influências militares nas roupas masculinas foram substituídas por um breve período de exuberância decorativa que então entrou no traje de jaqueta, colete e calça que reinaria no próximo século e metade. No ciclo normal da moda, a silhueta larga e de cintura alta do período anterior foi substituída por uma longa linha magra com cintura baixa para homens e mulheres. Este período também marcou a ascensão do periwig como um item essencial da moda masculina.

No tempo de Luís XIV, após a Guerra dos Trinta Anos, de cerca de 1670, a França ganhou supremacia na Europa. Tornou-se um líder em ciência e arte, e em termos de costume e moda, o tribunal em Versalhes deu o tom para quase todos os países.

Inicialmente, as mulheres superavam as saias inchadas, ombros soltos, mangas largas e cachos esvoaçantes. Os homens usavam uma jaqueta aberta e uma saia enrugada e uma capa, enquanto as calças tomavam a forma das calças da saia, o chamado Rheingrafenhose. Nos anos seguintes, a moda tornou-se cada vez mais patética. A principal característica deste desenvolvimento foi a poderosa peruca de corpo inteiro dos homens. A roupa também se tornou cada vez mais rígida. Os cavalheiros agora usavam uma saia na altura do joelho, apertada, na maior parte sem gola (Justaucorps) com punhos largos e bolsos laterais afagados; também o lenço encadernado com pontas curtas, as calças amarradas abaixo da articulação do joelho, o chapéu triplo, de penas, bem como os sapatos com calcanhar, fivela e língua afilados.

A elegante dama usava neste momento o Manteau, uma roupa que se abria nas costas e caía como um trem. Por exemplo, brocados pesados ​​de ouro e prata entraram na moda como tecidos.Recortes profundos deixam a cintura deslizar para baixo. Para manter o decote livre, ao contrário, o penteado, preso por fitas, se esforçou para cima. Esse chamado Fontange era a contraparte feminina da peruca de pescoço longo do cavalheiro. Foi atribuído à duquesa de Fontanges, uma amante de Luís XIV, e manteve até o início do século XVIII.

No tempo depois de Louis XIV, os penteados mudaram; a peruca de orçamento substituiu a bolsa de cabelo desde aproximadamente 1730 ou desde aproximadamente 1750 a trança. Das partes laterais da peruca de esponja apenas dois cachos permaneceram; Sobre a testa, o cabelo era afagado para trás em uma linha lindamente curva, os cabelos para trás presos no saquinho de cabelo.

Entre os homens estava a saia longa com seus grandes punhos, bolsos e abas, bem como os sapatos de fivela até a época de Luís XV. o manto não existia mais nos nobres. O gibão estava aberto de cima para o meio do peito para revelar o jabot, o laço da camisa no pescoço e no peito;As calças estavam apertadas e estavam presas sob o joelho por cima das meias. O chapéu, que tinha que ser usado debaixo do braço por causa do pó, agora se tornava um tricorne e recebia, em vez das penas, um corte na borda. Para as mulheres, a saia de argola voltou, junto com o cordão e o Contouche (roupão) cortado horizontalmente, elegantemente caindo nas costas. O penteado era mais baixo, decorado com penas ou laços; nas costas, um longo anelzinho caiu no ombro. Este traje foi preservado como uma fantasia de gala até o final do século, mas desapareceu desde 1760, a bolsa de cabelo e a trança se tornaram mais curtos.

Moda feminina

Visão geral
O visual amplo e de cintura alta do período anterior foi gradualmente substituído por uma longa linha vertical, com ênfase horizontal no ombro. Mangas soltas e cheias terminaram logo abaixo do cotovelo em meados do século e tornaram-se mais longas e apertadas, de acordo com a nova tendência. O corpo estava bem espartilhado, com um decote largo e largo e um ombro caído. Nas décadas posteriores, o overskirt foi puxado para trás e fixado para exibir a anágua, que foi fortemente decorada.

Negligência romântica
Uma nova ousada moda surgiu por ter o retrato pintado em despir, usando um vestido frouxamente preso chamado de camisola sobre uma camisa volumosa, com cachos despenteados. O estilo é sintetizado pelos retratos de Peter Lely, que derivam do estilo romantizado originado por Anthony van Dyck na década de 1630. As roupas nesses retratos não são representativas do que foi usado na rua ou na corte.

Mântua
O mantua ou manteau era uma nova moda que surgiu na década de 1680. Em vez de um corpete e saia cortados separadamente, o mantua pendurado dos ombros ao chão (na forma de vestidos de períodos anteriores) começou como a versão feminina do Banyan masculino, usado para vestir-se com ‘se despir’. Aos poucos, desenvolveu-se em um vestido drapeado e plissado e, eventualmente, evoluiu para um vestido usado em loop e envolto por uma anágua de contraste e um stomacher. O mantua e o stomacher resultaram em um decote alto e quadrado, em contraste com o amplo decote do lado do ombro, antes na moda. O novo visual era mais modesto e encoberto do que as modas anteriores e decididamente agitado, com laços, folhos, fitas e outros enfeites, mas o colar curto de pérolas e brincos ou colares de pérolas usados ​​desde a década de 1630 continuava popular.

Caça e vestido de montaria
Em um diário de junho de 1666, Samuel Pepys descreve as Maids of Honor em seus hábitos de pilotagem de casacos masculinos, gibões, chapéus e perucas, “de modo que, apenas para uma longa anágua arrastando sob os casacos de seus homens, ninguém poderia levá-los para mulheres em qualquer ponto qualquer “. Para montar a sela lateral, o traje tinha uma saia longa ou saia longa.Isso seria amarrado ou substituído por uma saia até o tornozelo para fotografar ou andar.

Penteados e arnês
No início do período, o cabelo era usado em um coque na parte de trás da cabeça com um cacho de cachos emoldurando o rosto. Os cachos ficaram mais elaborados até a década de 1650, depois mais longos, até que os cachos pendiam graciosamente no ombro. Na década de 1680, o cabelo se dividia no centro com a altura sobre as têmporas e, na década de 1690, o cabelo estava sem partes, com fileiras de cachos empilhados sobre a testa.

Galeria de estilo

1-1667-69.

2-1670
3- 1655
4 – 1659
5 – 1670

1.Susanna Huygens usava um longo corpete de cetim branco apertado com mangas de panos forrados em rosa e uma anágua combinando. Seu cabelo é usado em uma massa de cachos apertados, e ela usa eardrops de pérolas e um colar de pérolas. 1667-69.
2.Portrait de Barbara Viliers, amante do rei Charles II, pintado por John Michael Wright c. 1670 no estilo romântico.
3.A condessa sueca Beata Elisabet von Königsmarck veste um vestido de seda branca com um corpete comprido e justo, saia chata, mangas largas com estampa dupla, ombros nus e um decote profundo. O vestido é decorado com fitas azuis e um xale azul em volta dos seios. Ela tem pérolas e seu cabelo está trançado em um nó nas costas, mas é usado em cachos soltos sobre as orelhas.
4.A Infanta Margarita da Espanha é mostrada, quando tem oito anos de idade, usando o farthingale de cartwheel, 1659.
5. Maria Theresa, da Espanha, usa enormes mangas, ombros nus, grandes pérolas, uma grande pena e uma massa de ondas soltas.

Moda masculina

Visão geral
Com o fim da Guerra dos Trinta Anos, a moda da década de 1650 e início da década de 1660 imitou a nova sensação de paz e relaxamento na Europa. As botas militares deram lugar a sapatos, e uma mania de calções largos, casacos curtos e centenas de metros de fita ajustaram o estilo. Os calções (veja calças de anágua) ficaram tão volumosos que Samuel Pepys escreveu em seu diário: “E entre outras coisas, encontrou-se com o Sr. Townsend, que relatou seu erro no outro dia de colocar ambas as pernas em um de seus joelhos. calções, e assim foi o dia todo “. (Abril de 1661) Os calções largos que tornavam possível tal erro logo estavam sendo reunidos no joelho: Pepys notou, em 19 de abril de 1663 “esse dia vestiu meu terno colorido de joelhada, que, com novas meias da cor, com cinto e a nova espada de cabo dourado é muito bonita. ” Esta era também foi de grande variação e transição.

Casaco e colete
O ajuste mais solto e inadequado dos anos 1640 continuou até a década de 1650. Na década de 1650, as mangas variavam de cima para baixo do cotovelo. As mangas poderiam ser cortadas, não lixadas ou divididas em duas partes e abotoadas juntas. O comprimento do casaco chegou à cintura, mas no final da década de 1650 e início da década de 1660, o casaco tornou-se muito curto, atingindo apenas o fundo da caixa torácica, muito parecido com uma jaqueta de bolero. Durante a década de 1660, as mangas variavam muito, desde o cotovelo até a ausência de mangas. O casaco pode ser usado aberto ou abotoado na frente. Um fator comum eram muitos metros de laços de fita dispostos nos ombros e nas partes inferiores das mangas.

Camisa, colarinho e gravata
A camisa branca de mangas compridas e babados permaneceu a única constante durante todo o período, embora menos do que foi visto com o advento do colete.

Durante o início da segunda metade da década de 1650, uma coleira caindo bastante pequena estava na moda. Isso aumentou em tamanho e englobou grande parte dos ombros em 1660. Gravatas e jabots ao redor do pescoço começaram a ser usados ​​durante o início da década de 1660 (inicialmente com a queda do colarinho). Em meados da década de 1660, a coleira havia desaparecido com apenas a gravata restante, às vezes amarrada com um pequeno arco de fita. O vermelho era a cor mais comum para o arco, embora rosa, azul e outras cores também fossem usadas. Na década de 1670, o arco de fitas tinha aumentado de tamanho e na década de 1680, o arco de fitas tornou-se muito grande e intrincado com muitos laços de fita. Em meados da década de 1690, o grande arco de fitas foi descartado. Além disso, um novo estilo de gravata fez sua aparição na década de 1690, o Steinkerk (em homenagem à Batalha de Steenkerque em 1692).Antes, a gravata era sempre usada no peito; a gravata Steinkerk passou por uma casa do casaco.

Calças e meias
Na década anterior, os calções espanhóis eram os mais populares. Estes eram calções duros que caíam acima ou logo abaixo do joelho e eram razoavelmente ajustados. Em meados da década de 1650, na Europa Ocidental, calções mais soltos e não cobertos, chamados calções de anágua, tornaram-se os mais populares. À medida que os anos 1650 progrediram, tornaram-se maiores e mais soltos, dando a impressão de uma anágua de mulher. Eles eram geralmente decorados com muitos metros de fita ao redor da cintura e ao redor do joelho não arrumado na parte externa da perna. Juntamente com os calções de anágua, também eram usadas vestimentas coletivas, mas ainda soltas, chamadas de rinegraves. No início da década de 1660, sua popularidade superou os calções de anágua. Eles geralmente eram usados ​​com um excesso sobre eles. O overskirt foi fortemente decorado com fita na cintura e na parte inferior da saia. Seu comprimento era geralmente logo acima do joelho, mas também podia se estender além do joelho, de modo que os rinegraves embaixo não pudessem ser vistos e apenas a parte de baixo dos topos de meia fosse visível.

Calçado e acessórios
Os sapatos novamente se tornaram o calçado mais popular durante a década de 1650, embora as botas permanecessem em uso para passeios e atividades ao ar livre. Boothose, originalmente de linho com punhos de renda e usado sobre as finas meias de seda para protegê-las do desgaste, permaneceu na moda mesmo quando as botas perderam sua popularidade. Boothose durou bem em meados da década de 1660, bem debaixo do local onde os rinegraves estavam reunidos abaixo do joelho, ou na moda, largados e soltos. Sapatos da década de 1650 até a década de 1670 tendiam a ser de dedos quadrados e levemente longos na aparência. Geralmente os sapatos eram amarrados com fita e decorados com laços. Na década de 1680, o sapato tornou-se um pouco mais adequado; o calcanhar aumentou de altura (com os saltos vermelhos sendo muito populares, especialmente para atendimento na Corte), e apenas uma pequena fita se alguma permaneceu.

Penteados
Durante todo o período, os homens usavam os cabelos compridos, com cachos bem acima dos ombros. As franjas (franja) eram geralmente penteadas para a frente e permitiam um pouco de fluxo na testa. Embora os homens tivessem usado perucas por anos para encobrir cabelos ralos ou calvície, a popularidade da peruca ou peruca como guarda-roupa padrão é geralmente creditada ao rei Luís XIV da França. Louis começou a ficar calvo em uma idade relativamente jovem e teve que encobrir sua calvície com perucas. Suas primeiras perucas imitavam muito bem os penteados do dia, mas davam uma aparência mais grossa e cheia do que os cabelos naturais. Devido ao sucesso das perucas, outros homens começaram a usar perucas também. Em 1680, uma parte no meio da peruca tornou-se a norma. O cabelo de ambos os lados da peça continuou a crescer na década de 1680, até que, na década de 1690, dois pontos muito pronunciados se desenvolveram na testa.Além disso, durante a década de 1680, a peruca foi dividida em três partes: a parte frontal incluindo a parte central e os longos cachos que caíram bem acima dos ombros, a parte de trás da cabeça que foi penteada bem perto da cabeça e uma massa de cachos que desciam pelos ombros e pelas costas. Os cachos da peruca ao longo dos anos 1660 até 1700 foram bastante soltos. Cachos mais apertados não apareceriam antes de 1700. Toda cor natural da peruca era possível. Louis XIV tendia a favorecer uma peruca castanha. Seu filho, Monseigneur, era conhecido por usar perucas loiras.

Chapéus e chapelaria
Os chapéus variam muito durante este período. Chapéus com coroas muito altas, derivados do capotain anterior, mas com coroas planas, eram populares até o final da década de 1650. As abas também variaram. Chapéus foram decorados com penas. Na década de 1660, um chapéu muito pequeno com uma coroa muito baixa, borda pequena e grande quantidade de penas era popular entre os cortesãos franceses. Mais tarde, na década de 1660, abas muito grandes e coroas moderadas tornaram-se populares. Às vezes, um dos lados da aba seria virado para cima. Estes continuaram na moda até a década de 1680. Entre os anos 1680 e 1700, vários estilos e combinações de abas viradas estavam na moda, de uma ponta para outra até três abas viradas para cima (o tricorne). Até mesmo o ângulo em que as abas estavam situadas na cabeça variava.Às vezes com um tricorne, o ponto se encontraria sobre a testa ou seria colocado em um ângulo de 45 graus da testa.

Galeria de estilo

1-1678

2-1654–1660

3-1674

4-1699

5-1690s

1.O cavalheiro elegante usa um casaco, colete e calções. O corpete da senhora é de cintura comprida e sua manta estreita é colocada por trás, holandesa, 1678
2. Carl X Gustav (1626–1660), rei da Suécia entre 1654 e 1660, usa mangas com babados, armaduras, gravata pequena e gola de renda lisa.
3. A influência puritana permaneceu na Nova Inglaterra. Este comerciante de Boston usa seu próprio cabelo comprido, não uma peruca. A gola de renda plana com cantos curvos que entrou na moda na década de 1660 é usada sobre um simples casaco escuro e colete, 1674.
4. Artista Alexandre-François Desportes em traje de caça. Seu colete azul tem abotoaduras largas e usa o próprio cabelo para atividades ao ar livre. Auto-retrato, 1699.
5. A elaborada peruca dos anos 1690

Moda infantil
Os rapazes usavam saias com gibões ou corpetes para apertar até que fossem quebrados às seis para as oito. Eles usavam versões menores de chapéus masculinos em cima de coifas ou bonés.Roupas de crianças pequenas apresentavam cordas principais no ombro.

1-1653
2-1658
3-1656
4-1670
5-1682

1. Infante Afonso de Portugal, 1653
2.Criança com cordas principais, 1658
3. Duas irmãs inglesas e seu irmão (à direita), c. 1656
Meninos 4.English, 1670
Menina 5.Swiss, 1682

Vestuário de classe trabalhadora

1-1661
2-1662
3-1662
4-1673

Vendedor de peixe 1.Dutch e dona de casa, 1661
2.Dutch schoolmaster e crianças, 1662
3.Checking para piolhos, 1662
Aldeões 4.Dutch, 1673