Эстетические эмоции — это эмоции, которые ощущаются во время эстетической деятельности или оценки. Эти эмоции могут быть повседневного разнообразия (например, страха, удивления или сочувствия) или могут быть специфическими для эстетических контекстов. Примеры последних включают возвышенное, прекрасное и китч. В каждом из этих чувств эмоция обычно составляет лишь часть общего эстетического опыта, но может играть более или менее определенную функцию для этого состояния.

Типы

Изобразительное искусство и фильм
Традиционно считается, что отношение между эстетическими эмоциями и другими эмоциями зависит от бескорыстия эстетического опыта (особенно к Канту). Эстетические эмоции не мотивируют практическое поведение так, как это делают другие эмоции (например, страх, побуждающий избегать поведения).

Способность художественных произведений вызывать эмоции, такие как страх, является предметом философских и психологических исследований. Это порождает такие проблемы, как парадокс художественной литературы, в которой каждый реагирует иногда на довольно интенсивные эмоции на искусство, даже зная, что представленный сценарий является вымышленным (см., Например, работу Кендалла Уолтона). Другой проблемой является проблема творческого сопротивления, в котором рассматривается вопрос о том, почему мы можем представить много надуманных вымышленных истин, но испытываем сравнительную трудность, воображая, что в вымышленном мире существуют разные моральные нормы. Эта проблема была впервые поднята Дэвидом Хьюмом и была оживлена ​​в ходе нынешней дискуссии Ричарда Морана, Кендалла Уолтона и Тамара Гендлера (который ввел этот термин в свое текущее использование в одноименной статье 2000 года). Некоторые формы художественных работ, похоже, посвящены пробуждению особых эмоций. Например, фильмы ужасов стремятся вызвать чувства страха или отвращения; комедии стремятся пробудить развлечение или счастье, трагедии стремятся вызвать симпатию или печаль, а мелодрамы пытаются вызвать жалость и сопереживание.

Музыка
В философии музыки ученые утверждали, что инструментальная музыка, такая как симфонии, — это просто абстрактные аранжировки и образцы музыкальных полей («абсолютная музыка»), или же инструментальная музыка изображает эмоциональные таблицы и настроения («программная музыка»). Несмотря на утверждения философов, выступающих за аргумент «абсолютной музыки», типичный симфонический зритель эмоционально интерпретирует ноты и аккорды оркестра; открытие симфонии романтической эпохи, в которой минорные аккорды гром среди низких басовых нот часто интерпретируются слушателями-мирянами как выражение грусти в музыке.

Абсолютная музыка также называется «абстрактной музыкой» — это музыка, которая явно не «что-то», не представительная или беспристрастная. Абсолютная музыка не имеет ссылок на истории или изображения или какую-либо другую внешнюю идею. Эстетические идеи, лежащие в основе абсолютной дискуссии о музыке, касаются эстетической бескорыстия Канта из его «Критики эстетического суждения» и привели к многочисленным аргументам, в том числе к войне слов между Брамсом и Вагнером. В XIX веке группа ранних романтиков, в том числе Иоганн Вольфганг Гёте и Эта Гоффманн, породили идею того, что можно обозначить как духовный абсолютизм. «Формализм» — это понятие «музыка для музыки» и относится только к инструментальной музыке без слов. Музыкальный критик 19-го века Эдуард Ханслик утверждал, что музыку можно использовать как чистый звук и форму, чтобы не требовать конкретизации вне музыкальных элементов, чтобы оправдать ее существование.