Новый испанский барокко

Новый испанский барокко относится к барочному искусству в Вице-королевстве Новой Испании. В этот период художники Новой Испании экспериментировали с выразительными, контрастными и реалистичными творческими подходами, делая искусство, которое стало очень популярным в новом испанском обществе.

Среди заметных работ — полихромные скульптуры, которые, как и технические навыки, которые они демонстрируют, отражают выразительность и цветовые контрасты, характерные для Нового испанского барокко.

Два стиля можно проследить в архитектуре Новой Испании: Salomónico, разработанный с середины 17-го века, и Estipite, который начался в начале 18 века.

Модель собора Пуэбла представляет собой архитектурное великолепие Новой Испании. Книга хора и клавесин XVIII века подчеркивают важность музыки для колониального общества периода барокко в Мексике.

Картина
В области живописи в новом испанском барокко были великие художники, чьи работы находятся в музеях, таких как Музей виконья в Тепотзотлане, Музей Эль-Кармен в Сан-Анхеле, Музей Санта-Моники в Пуэбле и Столичный собор в Мехико.

Среди самых выдающихся художников были:

Мигель Кабрера
Хуан Корреа
Cristóbal de Villalpando
Симон Перейнс

Симон Перейнс
Симон Перейнс жил в Антверпене около 1530 года, затем в Мексике около 1600 года. Он был фламандским художником, а в 1558 году переехал в Лиссабон, а затем в Мадрид, где работал придворным художником.

В 1566 году он отправился в Новую Испанию, получив известность своими картинами в Мексике. Ему приписывают много произведений, но большинство из них были потеряны; среди сохраненных — десять таблиц алтаря Хуэхотцинго (1586), в котором было показано влияние Дюрера и его работы на Святого Кристофера (1585).

Перейны предстали перед судом по религиозным обвинениям. Его убеждения были унаследованы от его предков, особенно его отца, который был лютеранским. Пока он сидел в тюрьме, он написал картину под названием «Богоматерь Искупления», надеясь выиграть прощение. Он был освобожден и пожертвовал картину архиепископу Мексики, чьи преемники установили его на Алтаре дель Пердон в Столичном соборе.

Хуан Корреа
Хуан Корреа (1646-1716) был художником из Новогиспана в период с 1676 по 1716 год. Его картина охватывает темы как религиозные, так и светские. Одной из его лучших работ считается «Успение Богородицы» в соборе Мехико; несколько его работ, изображающих Богоматери Гваделупской, нашли свой путь в Испанию. Он также сделал картины Богоматери Гваделупской в ​​Риме в 1669 году.

Cristóbal de Villalpando
Некоторые из ранних работ Кристобала де Вильяльпандо (приблизительно 1649-1714) относятся к 1675 году с высоким алтарем францисканского монастыря Св. Мартина Турского в Хуакучуле, где есть 17 его картин; но это не обязательно начало его карьеры. Вполне вероятно, что художник родился в Мехико в 1649 году. Мало что известно о его детстве и юности, самой ранней задокументированной датой его свадьбы в 1669. Он женился на Марии де Мендоса, с которой у него было четверо детей.

Несомненно, Вильяльпандо был одним из выдающихся художников Мехико во второй половине XVII века, о чем свидетельствует коллекция триумфальных картин, которые были заказаны советом кафедрального собора Мексики, для украшения стен ризницы церковь. Полотна, подготовленные для этой комиссии, были: «Триумф католической церкви», «Триумф Святого Петра», победа Св. Михаила (известная как «Женщина из Апокалипсиса») и появление святого Михаила на горе Гаргано. К сожалению, из-за структурных разломов в подземельях здания Вильялпандо не смог выполнить намеченный набор из шести картин; они были завершены Хуаном Корреа.

Из-за этого препятствия для его работы в Мехико Вильяльпандо перебрался в Пуэбла-де-лос-Анхелес, где он выполнял аналогичную работу в Соборе. Он создал известную масляную живопись под названием «Прославление Девы», в куполе Часовни де Лос-Рейес, расположенном в конце стены церкви. Стоит также отметить объем его работы, найденный в церкви Професы в Мехико. Его значение было признано гильдией живописцев, в которой он несколько раз становился лидером. Он достиг старости с большой репутацией, и он был признан важным стилистическим влиянием на последующие поколения. Он считается одним из последних экспонентов барокко в Новой Испании: после его смерти новый испанский пластический арт пошел по другому пути.

Мигель Кабрера
Мигель Кабрера (1695-1768) был необычайно плодовитым художником, специализирующимся на изображениях Девы Марии и других святых. Он считается ведущим колористом 18-го века.

Его картины были очень востребованы: многие просьбы о фотографиях поступали из монастырей, церквей, дворцов и благородных домов.

Письмо и философия
Широкий диапазон поэтов и писателей попал в новую традицию испанского барокко.

Гутьер де Четина
Гутьер де Четина (1520 — 1557) был испанским поэтом эпохи Возрождения и золотым веком Испании. Он родился в Севилье, Испания, и умер в Viceroyalty Новой Испании. Из благородной и богатой семьи он долгое время жил в Италии, где он был солдатом под командованием Чарльза I. Много времени проводил в суде принца Асколи, которому он посвятил многочисленные стихи, а также связал с Луисом де Лейвой и выдающимся гуманистом и поэтом Диего Уртадо де Мендоса. Он принял прозвище «Вандалио» и сочинил песню в стиле Петрарчан красивой женщине по имени Лаура Гонзага. Для такой женщины был посвящен знаменитый мадригал, который был включен во все антологии поэзии на испанском языке:

Related Post

Глаза чистые, спокойные,
Поскольку вас хвалят за ваш нежный взгляд,
Почему, когда вы смотрите на меня, вы выглядите сердитым?

В том же песеннике есть много сонетов, чья картина была в основном воплощением любящей мысли Петрарка или Марша Ауси в квартетах и ​​еще более личным развитием в терце.

В 1554 году Цетина вернулась в Испанию и в 1556 году отправилась в Мексику; он ранее был там между 1546 и 1548 годами, с его дядей Гонсало Лопесом, который отправился туда главным бухгалтером. Он снова влюбился с Леонором де Осмой и был смертельно ранен в 1557 году в Пуэбла-де-лос-Анджелесе завистливым соперником Эрнандо де Нава.

Хуан Руис де Аларкон и Мендоса
Хуан Руис де Аларкон и Мендоса (c.1581 — 1639) родился в Таско. Он был новохиспанским писателем Золотого Века, который разработал различные формы драмы. Его работы включают комедию «La Verdad Sospechosa» (Suspicious Truth), которая является одной из самых важных работ испанского театра в стиле барокко, сопоставимой с лучшими произведениями Лопе де Вега или Тирсо де Молина.

Мало что известно о ранней жизни Руиса де Аларкон. Известно, что его дед по материнской линии был евреем, а его дед по отцу был сыном священника Ла-Манча и мавританского раба. Вероятно, он приехал из семьи, хорошо связанной с кастильским дворянством. Он учился с 1596 по 1598 год в Королевском и Папском университетах Мексики. Около 1600 он отправился в Университет Саламанки, где изучал гражданское право и специализировался на каноническом праве.

В то время как в Саламанке Аларкон стал известным как автор драмы и рассказов. В 1606 году он отправился в Севилью, чтобы заняться коммерческим и каноническим правом. Там он познакомился с Мигелем де Сервантесом, который впоследствии подвергся влиянию его произведений, в том числе «Ла-Куэва-де-Саламанка» («Пещера Саламанки») и «Эль Семейнте-а-Си-Мисмо» («Как для Себя»).

В первые месяцы 1607 года он вернулся в Новую Испанию. Два года спустя он получил степень бакалавра права и несколько раз безуспешно пытался получить стул в университете. Его следующий шаг состоял в Мадриде, где он начал самый плодотворный период своего литературного выхода. Его ранние работы — «Las Paredes Oyen» («У стены уши») и «Los Pechos Privilegiados» (Привилегированные), которые встречались с некоторым успехом. Вскоре он стал известен в литературных кругах Мадрида, но не установил тесных отношений с кем-либо из их членов. Действительно, он заслужил враждебность других. Мы знаем о многих сатирических четверостишиях и замаскированных аллюзиях Аларкону, которого всегда высмеивали за его телосложение — он был горбуном — и его американское происхождение. Он, в свою очередь, ответил на подавляющее большинство личных нападений и никогда не прекращал писать.

Было высказано предположение, что он, возможно, сотрудничал с Тирсо де Молина, одним из самых известных писателей того времени и тем, кто больше всего повлиял на его работы. Нет никаких письменных доказательств такого сотрудничества, хотя считается, что по крайней мере две из комедий Тирсо, опубликованные во втором томе его работ (Мадрид, 1635), на самом деле были написаны или в сотрудничестве с Аларконом.

С присоединением Филиппа IV, в 1621 году, театр занял важное место в королевском дворе. Аларкон вскоре набрал полезную дружбу со зятем могущественного Гаспара де Гусмана, графа Герцога Оливареса, Рамиро Фелипе де Гусмана, под чьим покровительством он стал более известным как поэт. Между 1622 и 1624 годами он написал «La Amistad Castigada» («Наказанная дружба») и «El dueño de las estrellas» («Владелец звезд»), а также подавляющее большинство его пьес. С 1625 года он служил в Совете Индии, благодаря заступничеству своего друга Рамиро Фелипе де Гусмана.

В первые месяцы 1639 года здоровье Аларкона начало ухудшаться. Он прекратил посещать собрания совета и был заменен на посту докладчика. В августе он продиктовал свою волю, предоставив все свои долги и должники. Он умер 4 августа 1639 года и был похоронен в приходе Сан-Себастьяна.

Карлос де Сигуэнса и Гонгора
Карлос де Сигуэнса и Гонгора (1645 — 1700) был самым молодым сыном восьми детей и был связан с известным поэтом барокко Калтеранизма Луисом де Гоньорой. Его отец был наставником королевской семьи в Испании; после того как он эмигрировал в Новый Свет, он присоединился к бюрократии наместничества.

В 1662 году Сигуэнса вошла в иезуитский колледж Тепотзотлана, чтобы начать религиозные исследования, которые он продолжил в Пуэбле. В 1667 году он был исключен из ордена за недисциплинированность. Он вернулся в Мехико и поступил в Королевский и Папский университет Мексики. В 1672 году он занял пост профессора математики и астрологии, положение, которое Диего Родригес занимал тридцать лет назад. Сигуэнса занимала эту должность в течение следующих двадцати лет. В 1681 году он написал книгу «Философский манифест», касающуюся комет, в попытке успокоить суеверные страхи, связанные с этим космическим явлением. Иезуит, Эусебио Кино, сильно критиковал этот текст с точки зрения Аристотеля и Томиста; но, не будучи запуганным, Сигуэнса ответил, опубликовав свою работу «Весы астрономии и философы» (1690). Здесь он строго обосновал свой взгляд на кометы, ссылаясь на самые современные научные знания своего времени; против томизма и аристотелизма Отца Кино он цитировал авторов, таких как Коперник, Галилео, Декарт, Кеплер и Тыхо Браге.

До недавнего времени считалось, что еще одна его работа «Los infortunios de Alonso Ramírez» (1690), описывающая приключения пуэрториканца по имени Алонсо Рамирес, была простой фантастикой, изобретенной известным мексиканским интеллектуалом. В настоящее время он считается историческим. [См. Статью о Сигуэнзе и Гонгора]

Сильные дожди 1691 года затопили поля и пригрозили наводнить город; урожай пшеницы был опустошен болезнью. Сигуэнса использовала предшественник микроскопа, чтобы обнаружить, что причиной этого заболевания в пшенице был Chiahuiztli, насекомое, такое как блоха. В результате этой катастрофы в следующем году произошла острая нехватка продовольствия, которая вызвала массовые беспорядки. Мобы разграбили испанские магазины и вызвали многочисленные пожары в правительственных зданиях. Сигуэнса удалось спасти городскую библиотеку от огня, избегая больших потерь. По оценкам Сигуэнцы, в бунте участвовало около десяти тысяч человек. Как королевский космограф Новой Испании, он рисовал гидрологические карты Долины Мексики. В 1693 году он был послан вице-королем в качестве компаньона Андрес де Пез в поездке по исследованию на север Мексиканского залива и, в частности, на полуостров Флориды, где он нарисовал карты залива Пенсакола и устья реки Миссисипи. Этот опыт, возможно, вдохновил его написать о морских приключениях в «Несчастье Алонсо Рамирес».

В последние годы он много времени собирал материалы для истории древней Мексики. К сожалению, его безвременная смерть прервала работу, которая не возобновлялась до столетий позже, когда самосознание криоллы было достаточно развито, чтобы заинтересовать личность своей нации. Сигуэнса указала, что после его смерти его ценная библиотека с более чем 518 книгами будет передана в школу иезуитов, а его тело передадут на медицинское исследование, чтобы найти лекарство от болезни, вызвавшей его смерть.

Сор Хуана Инес де ла Круз
Сор Хуана Инес де ла Круз (1651-1695), известный как «Десятая муза», родился 12 ноября 1651 года в Сан-Мигель-Непантле и умер в Мехико 17 апреля 1695 года. Она была одним из величайших писателей во время Золотой век. Ее страсть к литературе началась в детстве, но, как женщина, она не могла попасть в университет, поэтому она начала писать стихи, музыкальные произведения, сонеты, десятистрочные строфы и книги. Сначала она вошла в орден Кармелитов, но решила перейти на «Херонимас» в Конвенто-де-Сан-Херонимо (Мехико), который теперь является Университетом монастыря Сор Хуана. Ее работы включали «Редондильяс» и «Аль-ин-инграто меня дежа» (К тому, кто неблагодарно покидает меня). Она сочинила стихотворение, которое стало рождественской колядой под названием «А-а-де-лас мазморры!». (Ах подземелья!). Она была на грани осуждения Испанской инквизицией, потому что в то время женщины не считались подходящими для философства. Предполагалось, что это отношения лесбиянок между Sor Juana и Viceroy María Luisa Manrique de Lara y Gonzaga, но не было никаких доказательств. Утверждалось также, что она была феминисткой, ссылаясь на свои обвинения против мужчин и ее стихи, такие как упомянутые выше.

Сор Хуана в конце концов ушел из письма и поэзии, чтобы посвятить себя религиозной работе. Она характеризовалась известной фразой: «Я, самое худшее». В 1695 году эпидемия чумы затронула столицу Новой Испании, в том числе Convento de San Jerónimo. Сор Хуана помог заботиться о больном, пока она не заразилась чумой и не умерла.

Share