Gilberto Aceves Наварро (Sep 24, 1931), полное имя Gilberto Орасио Pafnuncio Aceves Наварро, является мексиканский художник и скульптор и профессор на Escuela Nacional де Artes Plasticas и Академии Сан-Карлос Он имел более 200 отдельных экспонатов своей работы с его фрески, найденные в Мексике, Японии и США он получил множество наград за свою работу, включая гранты как Creador Artistico от Sistema Nacional де Creadores де Arte, Premio Nacional де Ciencias у Artes и Bellas Artes медаль от Instituto Nacional де Bellas Artes

Gilberto Aceves Наварро родился 24 сентября 1931 года в Мехико María Франсиско де лос Анхелес Наварро и Хуан Aceves Жак младшим из трех детей, его мать была оперной певицей, чтения карт Таро и практиковали другие виды магического искусства Его отец был не удался певец, который оставил семью для лучшего друга своей матери его мать забеременела с ним, чтобы попытаться довести отец назад, но это не удалось Это заставило ее вернуться в дом своих родителей, как все они были бедны, она должна была работать, прибегая к блокировке детей дома одних рождения Гилберта даже не зарегистрировано с именем, пока он не был три;до этого он был просто называется «Эль-Ниньо» (ребенок) имя Gilberto был выбран регистратору с Орасио Pafnuncio, выбранным его дед по материнской линии он ненавидел свое имя, как ребенок позже она познакомилась Ignacio Morales Blumendron, который принял детей, как его собственный Хотя он хотел жениться на ней, она отказалась, по-прежнему влюблена в отца Aceves Наварро его мать бросила своего отчима, когда Gilberto было 16, но он продолжал поддерживать семью

Aceves Navarro начал рисовать, когда ему было четыре лет и отметил, что с тех пор рисунок был как очень легко и необходимой деятельности для него с детства, он сказал, что он не был очень общительной и предпочитает держать себя, что-то его роль в качестве художника позволяет ему делать он не начал посещать школу, пока он не был семь и был гиперактивным, научиться читать самостоятельно в школьные годы, он встретил Карлос Пеллисер, Хулио Торри, и Франсиско Villaseñor

Позже его семья оказывали давление на него, чтобы изучать медицину, но его средний школьный учитель вмешался и заставил его обратиться к Эскуэла Nacional де Pintura, Escultura у Grabado «Эсмеральда» В 1950 году он поступил в школу, принимая классов с Энрике Асада, Игнасио Агирре и Карлос Ороско Ромеро в то время как в школе, в 1951 году он был помощником Давида Альфаро Сикейроса на работу в деканатов в НАУ

Он не был счастлив учиться в Эсмеральде, возникли проблемы с некоторыми из своих учителей, особенно Карлос Ороско Ромеро, его настойчивое изучение старых картин, а не в реальной жизни и ее отсутствие возможностей для проявляющих работы новых художников он и некоторые друзья создали импровизированную и несанкционированных выставок в таких местах, как Alameda Central и рядом заводов Это побудило школу создать NUEVAS Generaciones галерею, где он выставлялась дважды, но и дал ему репутацию бунтаря или смутьяна в 1952 году он отправился с Луис Ареналь, чтобы помочь краска правительства штата Герреро дворец в Chilpancingo, но когда он вернулся спустя три месяца, ему не разрешили зарегистрировать Однако, он все же вернулся тайно изучать гравюру с Исидоро Окампо

Aceves Navarro встретил свою жену Ракель Родригес Brayda Лонгория в 1957 году, в то время как она была студенткой , и он преподавал рисование Они поженились в 1962 году против воли своих родителей , хотя ее отец в конце концов принял его Его единственный сын Хуан Aceves Он заявил , что его приверженность его искусство заменяет , что его жене и ребенку

после работы с Сикейроса, он начал рисовать на улице он кочан утром с бумагой и карандашами, сначала в парке México он обратил , что он видел в парке и на улицах от нянь с детьми до проституток пережил продавать эти рисунки, а также живопись календарь для бизнеса под названием Casa Галас

Его первая выставка была названа «Энергией» в Galería Nuevas Generaciones в Эсмеральде, который был хорошо принят Он имел более 200 персональных выставок своих работ, так как его первый в 1954 году, с участием более чем 300 коллективных выставках Каждый год начиная с 1970 года, он имеет было несколько выставок, в основном в Мексике, но и за рубежом, а его работа часто была показана в тех местах, в Мехико таких как, Салон-де-ла-Plástica Mexicana (из которых он является членом), Galeria дель Aeropuerto Internacional, Мюзо-де-ла-Estampa , Museo Каррильо Gil, Музей современных искусств, различные галереи в Escuela Nacional де Artes Plasticas и в Паласио-де-Bellas Artes Другие места в Мексике, где было показано, что его работа включают Museo Contemporáneo в Толука, галерея университета Синалоа, Galería Хуан Кабрера в Пуэбла,Instituto Региональному Bellas Artes в Агуаскальентес и Сан-Луис-Потоси Galeria Миро в Монтеррее, Galeria Migritte в Гвадалахаре, Instituto Cultural Cabañas в Гвадалахаре, Музей де Арте Модерно в Толука, Museo Biblioteca Папе в Коауила, Arte Actual Мексикано в Монтеррее, ITESM Campus Estado де México и Instituto Chiapaneco де Cultura за пределами Мексики, его работа была выставлена ​​1958 встреча Панамериканский союза в Вашингтоне, округ Колумбия, Бруклинский музей, Ла-Хойя галерее в Лос-Анджелесе, BIENAL Latinoamericana в Сан-Паулу, Бразилия, Каса-де-лас-Америкас в Гаване , Музей современного искусства в университете Чили, Музей изящных искусств в Боготе, Колумбия и Музей искусств Plasticas у Visuales в Монтевидео, Уругвай, IBM Gallery в Нью-Йорке, Sagacho Экспозиции в Токио, Pabellon-де-лас-Artes, Expo-Севилья Испания,Hamburische Landesbank в Гамбурге, Norddeutsche Landesbank в Ганновере в 2008 году было ретроспективным с более чем 400 его работ в Паласио-де-Bellas Artes

Aceves Navarro создал монументальные произведения, такие как фрески и скульптуры Он рисовал двенадцать росписей, расположенные в Мехико, Керетаро, Гвадалахаре, Веракрус, Монреале, Атланте и Ресифе В 1970 году он написал работу «Yo Canto Вьетнамом», акриловый настенная на Мексика павильон на Всемирной выставке в Осаке, Япония в 1982 году он создал фреску под названием апофеоз де Мануэль Толза у Musa románticas из дерева, металла, стекла и tezontle на Escuela Nacional де Artes Plasticas в 1993 году,он создал фреску под названием Una Canción Para Атланту в латексе и акрила для летних Олимпийских игр в Атланте Олимпийского комитета В 1996 году в 1996 году он создал фреску под названием La Guerra у-ла-Пас на пересечении проспекта J Антонио Alzate и Avenida Santa Maria La Рибера в Мехико В 2006 году он создал скульптуру под названием La Fuente-де-ла Вида, который был установлен на Пасео-де-ла-Реформа 10 апреля 2010 года он был открыт новый стальной скульптуры в парке Tecnologico, бизнес-места, расположенного в университетском городке Tec де Монтеррей колледж Кверетаро

С 1950 года он преподавал искусство в той или иной форме в настоящее время от 1955-1957 он был учителем в Instituto Региональном де Bellas Artes в Акапулько С 1957 по 1961 год он дал классы в Instituto де Intercambio культуры Мексиканским Norteamericano в Лос Анджелес и Universidad Femenina в Мехико с 1971 по настоящее время он преподавал в Escuela Nacional де Artes Pláticas и Академии Сан-Карлос (quién) в Академии, он работал, чтобы сломать стандарты, которые толкали студентов копировать, а не создавать хотя он не называет себя бунтарем

В дополнении к обучению учреждения на основе он преподавал в своей студии и проводил семинары в различных местах с 1976 года В том же году он начал преподавать отдельные студент в своей студии, с Габриэлем Macotela быть первым, с Bety Ezban, Берта Kolteniuk, Tomas Гомес Робледо Анибал Ангуло, Carlos Vidal и Франсиско Муньос Villagran следующие Поздние студентов включают Серхио Эрнандес, Хавьер Анзурес, Melquiades Gonzales, Магали Lara, Пабло Amor, Мануэль Марин, Марко Арсе, Germán Венегас, Gabrial Macotila, Каталина Aroch и Рамона Peñaloza С 1998 года эти классы были проведены в его студии в Колония рома Он поддерживает тесные отношения с рядом своих бывших студентов Он также дал мастер-классы в Гуанахуато, Монтеррей, Оахака, Мехико, Колима, Сальтильо и Морелия

В 1993 году он создал декорации к спектаклю La Caida де Дракула в Centro Cultural Helénico, и En La Boca де Фуэго в Cárceles де ла Перпетуи

Он получил награды от Салон — де — ла — Plástica Mexicana три раза (1958, 1964 и 1971 он получил Premio аль Merito Universitário из НАУ для преподавательской работы в 1989 году в 1997 и 2000 годах он получил гранты как Creador Artistico в Sistema Nacional де Creadores де Арте, став членом приемной комиссии в 2002 году в 2001 году он был введен в Академии де Artes и назвал Creador Emerito из Sistema Nacional де Creadores де Arte / Конакульта в 2003 году он получил Premio Nacional де CIENCIAS у Artes в Мехико и Bellas Artes медаль от Национального института изящных искусств в 2011 году

Он не ушел в отставку , даже если он больше восьмидесяти , потому что он любит рисовать Он любит , чтобы увидеть , как цвета и формы принимают форму Он рассматривает искусство не простое приятное призванию , а скорее необходимость и своего рода умственных упражнений Он создал гуаши, рисунки, масла, скульптура и поэзия

Он сказали , что рисунок является основой для его жизни, и предпочитает работать в одиночку в своей студии

он искусство показывает влияние от Давида Альфаро Сикейроса, Карлос Ороско Ромеро, Рауль Ангиано~d и Игнасио Агирры его работа считается между тем , из монументалист поколения и что в Generacion де ла Ruptura, с элементами обоих , но он предпочитает быть классифицирован с работой Ruptura Aceves Наварро также был описан как предшественник образному экспрессионизма