Японская лакировка, Токийский национальный музей

Лаковая посуда — традиционная техника, уникальная для Тои, применяющая лак, который очищается от сока Уруши (ящерица) на поверхности контейнера и применяет различные украшения. Его также называют лаковым ремеслом. Он процветал в Японии, Китае, Корейском полуострове, а также использовался в Юго-Восточной Азии и других странах. Основа — это лак, который прикладывает лак к контейнеру. В дополнение к этому, используется также трафаретная печать и тому подобное.

Японские люди, которые использовали лак из периода Джомона, сегодня имеют лакировку, которая впоследствии считается высшим художественным произведением, а также живыми товарами.

В качестве местной культуры лаковые изделия как местной промышленности давно популярны как живые товары в Японии в течение длительного времени. Лакировка, которая делала еще больше дизайна, развлекала глаза людей.

Художник также назвал искусство рисования — это процесс изготовления лака. В дополнение к лакокрасочным материалам и краскам, лакокрасочным изделиям, покраска деревянной мебели и статуй живописи, но также относятся к сфере лаков, а сама краска — краска, с функцией живописи, она может самостоятельно превращаться в лаковое искусство , Поэтому развитие лакового искусства — прикладное искусство, объединяющее скульптуру, живопись и ремесло.

Перенос краски
Большой цвет краски, не так легко вывести белый, персиковый цвет и другой блестящий цвет. Чтобы нарисовать яркий цвет, необходимо смешать с тунговым маслом, опреснением краски. Тунговое масло менее 20%, может использоваться для полировки света, содержание масла тунца более 20%, вы можете использовать для борьбы с золотым пластиком, многослойным толстым.

Художник должен сначала купить отварное масло, предварительно нагрет до 140-200 градусов Цельсия, чтобы замедлить огонь, чтобы удалить влагу, отварную как лак.

Лакированные
Сложные процедуры по производству лаков можно просто разделить на шины и покрасить двумя ступеньками, шина делает будущий тип, а живопись — резным лаком или окрашенной декоративной отделкой. При изготовлении лака предварительное использование дерева, бамбука или бронзы в качестве внутреннего покрытия для труб, а затем будет отрегулировано на красивую цветную краску, слой за слоем на стенке шины, эта работа также известна как «краска» «. Древесная шина, подверженная материальным ограничениям, не может быть тонкой стенкой, чтобы уменьшить вес, поэтому он изобрел фигурный цилиндр из дерева, как внутреннюю трубку лака, но недостатком является форма стереотипов.

Пока папка не будет найдена, лаковая система сможет свободно меняться. Метод изготовления клипа состоит в том, чтобы сначала нарисовать краску с серой краской, а затем использовать мешковину или грубую волоконную ткань, нанести гипс на шину, затем слоем краски, сушить и трудно видеть оригинал моделирование. Дальнейшее развитие — появление бестелесных лаковых изделий, которые, как говорят, были изобретены художником-лаком в Фучжоу, провинция Фуцзянь Шэнь Чжаоаном во время правления Цяньлуна династии Цин. Использование бестелесного лака и лакированного пластика почти похоже и является применением технологии скульптуры.

Краска окрашена
После завершения шины они красят покрытие. Lacquerware довольно много декоративной техники, можно условно разделить на «резной лак», «резное заполнение» и «мозаику» и другие три способа. Резной лак относится к твердым и сухим после краски на поверхности резной отделочной работы, резной лак, который должен быть выполнен до исполнения, вы должны сначала густой краской, а иногда краской на поверхности, «кучей красок» для увеличения толщины , Обычная резьба в основном «резная красная», так называемая красная, это красно-лаковый лак, узор орнамента за пределами удаленной части, оставляя красный узор и не красный рисунок, конечно, в зависимости от основного цвета отличается , Есть тикающие, тикающие зеленые или тикающие черные. Резьба заполняет практику, она содержит резной лак и заполняющую краску в два шага, первый резной узор разных цветов, а затем заполняет другие цвета, высыхает после картографии, а затем полируется, делая лаковую отделку, с многоцветным исполнением , Более сложные декоративные приемы, а также «Шень Джин», «краска», «лак». Что касается мозаики, то она прикрепляется к краске на разных материалах, сама краска липкая, поэтому мозаичная обработка сложнее. Обычная инкрустированная отделка выполнена из раковины «улитки», есть другие серебряные украшения из золотой фольги (золото) и другие исполнения.

Мы рассмотрим технику лакового искусства, которая разработала наше собственное развитие в Японии, проследит ее историю и насладится очарованием Makie и красотой лакового искусства. Кроме того, в этом выставочном зале мы представляем новый выставочный стенд, чтобы вы могли подробно ознакомиться с техникой детализации, внутренней стороной коробки, рисунком стороны и т. Д.

Техника Маки, разработанная самостоятельно в нашей стране с момента окончания эпохи Нара, завершилась в эпоху Муромачи, и почти все методы появились. Эта эпоха также является эпохой процветания чая, такие методы, как Шинкин, который сфотографировал прекрасные деньги Китая, скульптура Камакура, извлеченная из скульптуры, увидела большое процветание. Мы собираем произведения современного искусства различными методами и видим различные формы лакового искусства эпохи Муромачи.

В эпоху Муромачи искусство Маки стало более сложным, чем предыдущее поколение, появились почти все дополнительные техники, и стали видны сложные выражения, которые объединили ряд методов. Кроме того, в ответ на популярную историю о временах (кирпичи) было передано множество проектов маки-э-произведений, представляющих известную японскую поэзию. Кроме того, в эту эпоху, под руководством сёгуната, торговля Мин организована и стимулирует приток иностранных культур, таких как Китай. Искусства и ремесла, привезенные из Китая и Кореи и т. Д., В то время назывались «Танго (Томо)», и его уважали.

Цветки вишни цветут одновременно с холодными пружинами, окрашивают декорации, развлекают людей, но они будут разбросаны в мгновение ока. Однако кажется, что его чистота и странность коснулись сердца людей. Говоря о классическом «цветке» Ваки, он относится к цветущей вишни, с древних времен японские люди были заинтересованы в изучении цветущей вишни. Однако, что касается области лаковых изделий, появление работ с темой цветков вишни удивительно поздно, и примеры видны после периода Муромачи. Особенно после ранней современной эпохи, многие лаковые произведения, включающие цветки вишни в дизайн, были изготовлены, как просеянные водосливы.

Токийский национальный музей

Токийский национальный музей собирает и сохраняет культурные ценности, охватывающие регион Тойо, широко, в основном в Японии, в качестве всеобъемлющего музея в Японии, для публичного просмотра и проведения исследований, связанных с этим и образовательным проектом распространения и т. Д. , Стремится сохранить и использовать культурные ценности, которые являются ценными национальными активами.

С 1 апреля 2007 года был объединен Национальный музей, принадлежащий Национальному музею Японии и Национальному институту культурных ценностей, к которому принадлежит Национальный музей Японии, и был запущен «Национальный институт культурных ценностей». Мы будем более эффективно и эффективно содействовать сохранению и использованию культурных ценностей, которые являются ценными национальными активами в новой корпорации.