Можно сказать, что эстетический смысл и культура, культивируемые японцами, привлекают к себе внимание и что здесь найдены новые ценности. С другой стороны, современная эпоха, которая пришла в западной культуре, щеголь, одетый в кутюр мужчин, был присутствием женщин, которые наряжаются в верхнем режиме он также всегда привлекал внимание как лидер моды эпохи. Характерная мода в каждую эпоху привлекала и художников, и была привлечена в различных работах живописи от современности до настоящего времени. «Аои» в японских картинах также меняется со временем, и он отражает модно чутко.
В женском образе, Shinsui Ита гламурные актриса-Когурэ рисовать кутюры, глянцевых женщин и Shoen Uemura из аккуратных дочери Киьоката Кабераджи кимоно. Кроме того, западный художник, Сотаро Ясуи и Такеши Такеши рисуют мелкую одежду. В этих работах не только мимика, но и персонализированные черты и прелести людей умело изображаются в ювелирных изделиях, прическах и цветовых сочетаниях. Это выставка, где вы можете наслаждаться модой в живописи, пока вы обнаруживаете намек на одевание, дегустируя эстетический смысл и цветовой тон живописца, который появился повсюду.
В других произведениях, кроме Сонгшина, вы также увидите красивые картины мастеров Укиевого. Чувствительная дочь рисунка виден в таком, как только «свернутой ветвь сливы» редких Харунобу Suzuki, который не дошедшие до нас несколько листов в мире, гладкие красоты тории Kiyonaga, который был одет в модной одежде для Hattoshin, Utamaro Китагава из Гламурная и увлекательная женщина. Кроме того, специальные заимствования впервые опубликовали сборник заветных, в последние года популярный Yoshitoshi шедевр «секс Sanjuniso», будет наслаждаться богатым выражением женщин остроумного из Yoshitoshi уникального Я сделаю это.
С другой стороны, из современной коллекции живописи отеля, женщины Эда Таможенного Хишидом Шансо и Ikeda Terukata, Эйсаку Вада, Киьокат Кабераджи, все времен по Ита и др глубоко кимоно и мода красоты, Огур Yuki, Тамако Катаок и др женщина Мы представляем множество красивых картин, в том числе достойных женщин, написанных художниками. Наслаждайтесь множеством красивых картин эпохи Эдо и настоящего века.
Каваи Тамадо (1873-1957), который любил горы Японии и любил природу и богато изображал жизнь людей, живущих там. В yamatane музея, в память о смерти 60-летних, следуя по стопам как художник Gyokudo пройдет ретроспективную выставку, чтобы представить искусство. Благодаря работе, в которой была написана поэтическая поэзия, я также буду замечать обмены с семьей и близкими художниками и наслаждаться очарованием настоящего лица Тамадо.
В 1966 году (Showa 41), по философии «Художественного музея Ямато», я хотел бы внести свой вклад в общество, особенно в культуру, через искусство, мы открылись как общенациональный специализированный музей, специализирующийся на японской живописи. С тех пор мы работаем над сбором, исследованием, публикацией и распространением около современных и современных японских картин уже около полувека до сегодняшнего дня.
Японская живопись — это искусство, использующее натуральные материалы, такие как скальная краска и японская бумага. В предмете и выражении ценится красота природы и чувство сезона, отражающее традиционный эстетический смысл Японии, культивируемый в жизни с природой. Художественный музей Ямато надеется передать привлекательность японских картин, полированных в течение длительного времени в уникальной природе и климате Японии, как можно большему количеству людей независимо от возраста, пола или национальности Я думаю. Кроме того, мы хотели бы развивать различные виды деятельности, чтобы мы могли перенести японскую живопись в будущее.
В XXI веке общество и окружающая нас окружающая среда претерпевают радикальные изменения, такие как глобализация, информационные технологии и инновации, быстро прогрессирующие. В таких обстоятельствах рассматривается важность культур и искусств, которые обогащают умы людей, и роль, которую играют музеи, которые играют часть этого, подвергается сомнению еще раз. Благодаря всем видам деятельности, включая выставки и просвещение в области образования, отель стремится стать художественным музеем, который передаст великолепие японской живописи и японской культуры и принесет волнения, открытия, радость и мир людей.
Философия Художественного музея Ямато «Я хотел бы внести значительный вклад в общество, особенно в культуру, через искусство», как ядро, четко выражает дух и общие ценности, которые были переданы и основали основную философию Музея искусств Ямагучи. Кроме того, я хотел широко распространить красоту японской живописи и добавил новую символическую марку (дизайн: Taku Sato) к традиционному логотипу. Кроме того, мы выполнили «Музей рисования Nippon Painting Award 2016» Seed Mountain Art, который когда-то использовался и возобновлял «премию Музея искусств Ями» в форме, подходящей для новой эры. Эта награда планируется провести непрерывно, и мы надеемся помочь принести японскую живопись в будущее и рассказать миру.
«Я хочу, чтобы, если вы можете вкусить доброту японской живописи широко и для тех, кто любит искусство, а также для тех, у кого пока не было много отношений, это мое желание». В дополнение к унаследованию мысли этого основателя мы стремимся распространять японские картины в 21 веке, и мы прилагаем различные усилия от выставок и образовательных пропагандистских мероприятий к распространению информации с использованием Интернета.
Культура и искусство могут обогатить ум людей. В XXI веке, по мере прогрессирования глобализации, мы считаем, что мы будем продолжать участвовать в еще более значимых мероприятиях в международном сообществе, широко распространяя очарование японской живописи, которая является свойством, присущим Японии, как в Японии, так и за рубежом. Мы надеемся и дальше развивать и развивать японскую культуру и академию с помощью различных мероприятий, от выставок с дружественными темами до устойчивых исследований.