Видарное искусство — это искусство, которое стремится преодолеть физический мир и изобразить более широкое видение осознания, включая духовные или мистические темы, или основывается на таких переживаниях.
история
Венская школа фантастического реализма, впервые созданная в 1946 году, считается важным техническим и философским катализатором в ее сильном влиянии на современное провидческое искусство. Среди его артистов были Эрнст Фукс, Рудольф Хауснер и Арик Брауэр. Несколько художников, которые позже будут работать в дальновидном искусстве под руководством Фукса, включая Мати Кларвеина, Роберта Веноса, Филиппа Рубинова Якобсона и Де Эс Швертбергера.
Определение
Провидческое искусство часто несет темы духовного, мистического или внутреннего осознания. Несмотря на это широкое определение, похоже, появилось некоторое определение того, что составляет современную сцену «провидческого искусства», и какие художники могут считаться особенно влиятельными. Символизм, кубизм, сюрреализм и психоделическое искусство также являются прямыми предшественниками современного искусства. Известные дальновидные художники считают Хильму аф Клинт, Иероним Бош, Уильямом Блейком, Моррисом Грейвсом (Тихоокеанской Северо-западной школы видения), Эмилем Бисттрамом и Густавом Моро среди своих предшественников.
Американский музей провидческого искусства определяет провидческое искусство как «… искусство, созданное самонаучными людьми, обычно без формального обучения, чьи работы представлены как личное и естественное видение, которое проявляется прежде всего в самом творческом акте». Короче говоря, дальновидное искусство начинается с прослушивания внутренних голосов и восприятия души.
Как в обучении, так и в самообразовании (или странном) художники продолжают создавать работы с видением будущего, совершенствованием и обучением с интенсивностью. Это еще больше усиливает аргумент Американского художественного музея Visionary как определение места, поскольку это просто называют «аутсайдером» или «наивным» искусством, хотя время от времени они показывают, что художники этого жанра переопределены непрерывно. Кроме того, многие художники-фантасты активно участвуют в духовных практиках, а некоторые из них были вдохновлены галлюциногенной интоксикацией.
Вальтер Шуриан, профессор Мюнстерского университета, быстро указывает на трудности описания провидческого искусства, как будто это был другой жанр, поскольку «трудно понять, с чего начать и где остановиться». Признанные тенденции имеют все свои фантастические компоненты, поэтому демаркация удобно размыта. »
Несмотря на эту двусмысленность, похоже, возникает определенное определение того, что представляет собой современное видение «живописного» искусства, и что художников можно считать особенно влиятельными. Современные художники-визионеры включают Иеронимуса Боша, Уильяма Блейка, Морриса Грейвса (из Тихоокеанской северо-западной школы провидческого искусства), Эмилио Бистрама и Густава Моро. Символизм, сюрреализм и психоделическое искусство также являются прямыми предшественниками современного провидческого искусства.
Школы и организации
Венская школа фантастического реализма, в которую входят Эрнст Фукс и Арик Брауэр, также оказывает сильное влияние на провидческую культуру. Он также может считаться европейской версией, причем имена являются взаимозаменяемыми.
Общество искусства воображения, созданное Бригидом Марлином, служит важным форумом для событий в области дальновидного искусства. Совсем недавно новая волна художников-фантазеров сотрудничает, чтобы функционировать как современные кооперативы, участвующие в самопубликации и продвижении художников-визионеров через Интернет и через такие фестивали, как фестиваль Burning Man и Boom, а также выставочные / ритуальные пространства, такие как Temple of Visions, Племя 13, Синергенезис и Межпространственное художественное движение.
Мантическое искусство
Álvaro Robles G., чилийский художник и поэт создал и разработал то, что он называет «Art Mántico», который является продвижением и новым исследованием провидческого искусства и автоматического рисования. В его словах о мантическом искусстве: «… они были свободно развиты методами автоматического рисования, используемыми Остином Османом Спаре, а затем и сюрреалистами, однако мое видение в создании этих рисунков также зависит от южноамериканских шаманских течений, Название «мантико» происходит от отражения концепции «автоматического рисования» в смысле создания вклада и эволюции техники. Бессознательное не является машиной, а является интуитивным сознанием вне разума и механики, следовательно, термин «мантико» возникает, связывая эти рисунки с другими «магическими искусствами», такими как гадание, таро, медитация и ясновидение. В 2016 году Салон «Арканью» издает книгу «Эль Канто де Абраксас» с поэзией и мантическими рисунками.