Искусство Xerox

Искусство Xerox, также известное как копировальное искусство, электростатическое искусство или ксерография, представляет собой художественную форму, которая началась в 1960-х годах. Печать создается путем помещения объектов на стекле или валике копировальной машины и нажатия «старт» для создания изображения. Если объект не плоский, или крышка не полностью закрывает объект или объект перемещается, результирующее изображение каким-то образом искажается. Кривизна объекта, количество света, достигающего поверхности изображения, и расстояние от крышки от стекла, влияют на окончательное изображение. Часто при правильной манипуляции могут быть сделаны довольно призрачные изображения. Основные методы включают: Прямое изображение, копирование предметов, расположенных на валике (обычная копия); Коллаж натюрморта — вариация прямого изображения с элементами, расположенными на валике в формате коллажа, сфокусированным на том, что находится на переднем плане / фоне; Overprinting, технология построения слоев информации, одна над предыдущей, путем печати на один лист бумаги более одного раза; Copy Overlay — метод работы с механизмом цветового разделения цветного копировального аппарата или вмешательство в него; Раскрашивание, изменение цветовой плотности и оттенка путем регулировки элементов управления экспозицией и цветовым балансом; Вырождение — это копия копии, ухудшающая изображение, когда производятся последовательные копии; Copy Motion, создание эффектов путем перемещения элемента или изображения на валике во время процесса сканирования. Каждая машина также создает различные эффекты.

Доступное искусство
Искусство Xerox появилось вскоре после того, как были сделаны первые копировальные машины Xerox. Он часто используется в коллаже, почтовом искусстве и книжном искусстве. Публикация коллективного почтового искусства в небольших изданиях искусства Xerox и почтовое книжное искусство была целью Международного общества художников-копиров (ISCA), основанного Луизой Одес Нидерланд.

На протяжении всей истории копировального искусства часто упоминаются Сан-Франциско и Рочестер. Рочестер был известен как Imaging Capital of the World с Eastman Kodak и Xerox, в то время как многие художники с инновационными идеями создали передовые работы в Сан-Франциско. Наряду с компьютерным бумом происходил взрывный взрыв. Копировальные магазины росли по всему Сан-Франциско, доступ к копировальным машинам позволил создать недорогое искусство уникальных образов. Многократные отпечатки сборки и коллажа означали, что художники могли делиться работой более свободно. Печать по требованию означала создание книг и журналов в магазине углового магазина без цензуры и с небольшими расходами средств. Художники комиксов могли быстро использовать часть своей работы снова и снова.

Признание формы искусства
Мэрилин Маккрей куратор выставки Electroworks в Музее Купера-Хьюитта и Международного музея фотографии в Доме Джорджа Истмена в 1980 году. На представлении в Cooper Hewitt в Музее дизайна Смитсоновского музея было представлено более 250 образцов печатных изданий, книг с ограниченным тиражом, графики, анимации, текстиля и трехмерных произведений, созданных художниками и дизайнерами.

В середине 1970-х годов Пати Хилл стал пионером в искусственных экспериментах с копировальным аппаратом IBM. Ее итоговые работы были выставлены в Центре Помпиду, Париже, в Музее современного искусства де Пари и в музее Stedelijk в Амстердаме, среди других мест в Европе и США.

В Сан-Франциско была активная сцена Xerox, которая началась в галерее LaMamelle в 1976 году с выставки All Xerox, а в 1980 году в галерее LaMamelle была проведена международная выставка по копированию, кураторская и организованная Джинни Ллойдом. Выставка посетила Сан-Хосе, Калифорния и Япония. Ллойд также сделал первый рекламный щит с копией (первый из трех) с грантом Фонда глаз и ушей. Галерея под названием Studio 718 переехала в район поэта Бита Северного пляжа. Он частично разделял пространство с Открытым дворцом, где несколько художников-копий продавали открытки. В нем также размещался Xerox 6500. В то же время цветные копии календарей, выпущенные в нескольких изданиях, которые Барбара Кушман продала в своем магазине и галерее «Прекрасная рука».

Galeria Motivation of Montreal, Канада, провела выставку копировального искусства в 1981 году. PostMachina, выставка в Болонье, Италия, состоявшаяся в 1984 году, показала работы по копированию.

В мае 1987 года художник и куратор Джордж Мухлек написал в Штутгарте о международной выставке «Medium: Photocopie», в которой он интересовался «новыми художественными способами обработки фотокопий». Книга, которая сопровождала выставку, спонсировалась главным образом Институтом Гете в Монреале при дополнительной поддержке министра по делам культурной культуры Квебека.

Полный сборник ISCA Quarterlies размещается в коллекции книг Jaffe Book Arts из специальных коллекций библиотеки Wimberly во Флоридском атлантическом университете в Бока-Ратон, штат Флорида. Коллекция началась в 1989 году с нескольких томов, подаренных Музеем современной книги Бьене, в Форт-Лодердейле, Флорида. В 2010 году в Яффе состоялась выставка, посвященная копированию Джинни Ллойда, демонстрирующая ее работы и коллекцию произведений искусства. Она читает лекции и преподает семинары в Jaffe по истории и методам копирования. Ранее она преподавала семинар в 1981 году в Академии Аки, «Другие книги и так» и Академию Яна Ван Эйка в Нидерландах; Центр ресурсов изображений в Кливленде и Калифорнийский университет — Беркли.

Разнообразные художники
Первыми художниками, признанными мастерами искусства, являются Чарльз Арнольд-младший и Уоллес Берман. Чарльз Арнольд-младший, инструктор Рочестерского технологического института, сделал первые фотокопии с артистическими намерениями в 1961 году с использованием большой камеры Xerox на экспериментальной основе. Уоллес, названный «отцом» искусства сборки, будет использовать фотокопию Verifax (Kodak), чтобы сделать копии изображений, которые он часто сопоставлял в формате сетки. На Бермана повлиял его круг в Сан-Франциско, а также сюрреализм, Дада и Каббала. Соня Лэнди Шеридан начала преподавать первый курс по использованию копировальных аппаратов в Институте искусств Чикаго в 1970 году.

Копиры добавляют к искусству, как это видно из сюрреалиста Джона Хэтэуэй, сочетающего цветную ксерографию с другими средами, карандаш Карол Хейфец Нейман, представляющий собой призматический карандаш, через последовательные прогоны цветного фотокопирования (1988-1990) или использование широкомасштабной ксерографии Р.Л. Гибсона как в Psychomachia (2010).

Копирование зависимости художников от одних и тех же машин не означает, что они имеют общий стиль или эстетику. Художники, столь же разнообразные, как Ян Берн (концептуальный художник, который сделал «Книгу Xerox» в 1968 году), Лори Рей Чемберлен (цветной Xeroxer, созданный панком в середине 1970-х годов) и Хелен Чадвик (феминистский художник, используя свое собственное тело как тематика в 1980-х годах) использовали фотокопировальные аппараты для самых разных целей. Другие художники, которые широко использовали машины, включают: Тима Хэда, Джинни Ллойда, Сони Шеридан, Тома Нортона, Дэвида Хокни, М. Вэнчи Стирнемана, Рассела Миллса, Кэрол Клю, Сара Уиллис, Грэма Харвуда, Элисон Марчант, Эвергон, Пати Хилл, Тайлер Мур и коллектив «Скотдарт Камден».

В 1991 году независимый кинорежиссер Чел Уайт завершил 4-минутный анимационный фильм под названием «Хореография для копировальной машины (фотокопия Ча Ча)». Все изображения фильма были созданы исключительно с использованием уникальных фотографических возможностей монохромного копировального аппарата Sharp для создания последовательных изображений рук, лиц и других частей тела. Слоистые цвета были созданы путем съемки анимации с помощью фотографических гелей. Фильм достигает эстетики, подобной мечте, с элементами чувственного и абсурдного. Берлинский международный кинофестиваль описывает это как «размашистое очерк о физиогномике в эпоху фото-механического размножения». «Остинское киноискусство» рассказывает о нем: «Несомненно, лучшее копировальное искусство с восхитительно ритмичными последовательностями изображений, все в ча-ча -cha beat ». Фильм снят в специальной программе на кинофестивале в Сандэнсе в 2001 году и был награжден лучшим анимационным короткометражным фильмом на кинофестивале в Анн-Арборе 1992 года

Производители машин являются очевидным источником финансирования для художественных экспериментов с копировальными аппаратами, и такие компании, как Rank Xerox, Canon и Selex, готовы предоставлять машины, спонсорские шоу и оплачивать программы для художников.