这是当代艺术作品展览，着重于传统和现代物品，以阐明艺术与灵性之间的关系，以莫桑比克这个异质文化国家的现实生活为例，其结晶是持有人类口头和非物质遗产的杰作，众所周知的“ Nyau”和“ Timbila”。
陈列品包括文化产品，例如头枕，陶器，面具，珠饰，雕塑，雕像，篮子和遗体，用于表达文化特征，美丽和社区成员的社会地位；特别是用于占卜仪式的物体。建议该展览旨在突出传统艺术在当代的重要性和持续的意义，并探讨其在当前文化发展中的作用。在对传统物体的分析中，弄清楚占卜的作用及其在社会中的中心地位很重要。
一些当代艺术家和艺术品经销商对传统艺术的起源及其在当前的作用失去了了解。传统物品代表着生命，死亡和来世的连续性。对象具有许多功能。它们用于康复，青春期和开始仪式，也可以代表祖先或象征着长老。
旨在将传统艺术作为生活中灵性和快乐的一种表达，将展示出如何将普通物品视为一种文化身份的超越形式；被用于精神目的的物体如何成为艺术品。当一个物体充满祖先精神的力量时，它就不再是一个简单的物体，因为它体现了他们的精神。神圣的事物唤起情感。当您的手触摸到它时，就会感觉到并显示出传统艺术品的精神力量。在非洲艺术中，意义与对象功能之间存在根本联系。
物体的精神价值和目的影响其对非洲人的审美价值。这些物品对人们而言可能很重要，因为它们是传家宝，将个人与祖先联系在一起，或者具有历史意义。对象也很重要，因为它们不仅是灵性的传达者，而且还将个人与文化过去联系起来。
传统艺术品通常是功能性物品，应在其历史和文化背景下进行检查。还必须结合使用或使用的仪式，音乐和舞蹈研究对象。它们如何与祖先的精神生活联系在一起；与他们所属的人或被创造的人在一起也很重要。
最后，主要挑战之一是以下事实：传统艺术作为现代艺术以及日常生活的重要组成部分，正在受到艺术运动的影响，在全球主流艺术概念中占据一席之地。朝着人类的未来发展，富有创造力的青年人尤为突出。
威尼斯双年展2015
2015年艺术双年展结束了三部曲，始于2011年比斯·库里格（Bice Curiger）策展的展览《照明》，以及马西米利亚诺·朱尼百科全书宫（2013年）。 La Biennale凭借《世界未来》，继续研究有用的参考资料，以对当代艺术做出美学判断，这是先锋艺术和“非艺术”艺术终结之后的“关键”问题。
在Okwui Enwezor策划的展览中，双年展La Laennare再次观察了艺术与人类，社会和政治现实发展之间的关系，即受到了外部力量和现象的压迫：外部冲突的方式世界征求艺术家的敏感性，活力和表现力，他们的欲望，灵魂的动作（他们内心的歌声）。
威尼斯双年展（La Biennale di Venezia）成立于1895年。保罗·巴拉塔（Paolo Baratta）自2008年起担任总统，在1998年至2001年之前担任总统。双年展（La Biennale）站在研究和促进当代新艺术潮流的最前沿，组织展览，节日和研究在所有特定领域中：艺术（1895），建筑（1980），电影（1932），舞蹈（1999），音乐（1930）和戏剧（1934）。它的活动记录在最近已完全翻新的当代艺术历史档案馆（ASAC）中。
威尼托地区及其他地区越来越多的学校参加了教育活动和引导性访问，从而加强了与当地社区的关系。这将创造力传播给新一代（2014年有3,000名教师和30,000名学生参与）。这些活动得到了威尼斯商会的支持。还与大学和研究机构建立了合作关系，进行特别的参观和展览。从2012年到2014年的三年中，有227所大学（79所意大利大学和148所国际大学）加入了双年展会议项目。
在各个领域，与知名老师直接接触的年轻一代艺术家都有更多的研究和制作机会；通过国际项目双年展学院，这一点变得更加系统和连续，现在在舞蹈，戏剧，音乐和电影领域运行。