生态艺术（Ecological art）是一种艺术流派和艺术实践，旨在通过将生态系统原理应用于整个岩石圈，大气层，生物圈的生物物种及其栖息地，寻求保护，补救和/或激活地球的生命形式，资源和生态。水圈，包括荒野，农村，郊区和城市地点。这是一个与环境艺术不同的体裁，它涉及功能性的生态系统 – 恢复，以及社会参与，活动，社区干预。生态艺术在影响生态系统条件的同时，也涉及政治，文化，经济，伦理和美学。生态艺术从业人员包括艺术家，科学家，哲学家和积极分子，他们经常在恢复，修复和公众意识项目上进行合作。
生态艺术是当代艺术领域的一种流派，它呈现了从全球环境危机开始的艺术活动。这种艺术融合了审美，信息和教育艺术，致力于促进环境意识和社区参与自然环境的恢复。
生态艺术表现在雕塑，绘画，摄影，录像艺术，装置，环境装置，环境雕塑，诗歌，电影等多种艺术手段上。在生态艺术的类型中还有其他一些类别，如土地修复艺术和环境艺术等，其主要目的是从美学上恢复环境，以艺术的方式恢复生态系统，与艺术家，地质学家，生物学家，工程师，科学家，建筑师社会和社区团体。
生态艺术领域的艺术家通常通过他的艺术来展现他的哲学视角，提高对自然资源合理利用，人为破坏水，空气，土地，人为破坏环境的重要性的认识作为消费的结果。生态艺术旨在促进人类意识的变化，以加强艺术，文化和可持续性之间的相互关系。
从二十世纪六十年代开始，几位艺术家，主要是德国人，如尼古拉斯·朗，莉莉·菲舍尔，汉斯·哈克克，约瑟夫·博伊斯和阿兰·桑菲斯，开始了一个强调与人类环境接触的新艺术作品。作为他们艺术作品的一部分，他们试图探索地面，地面和景观的材料。他们的工作主要是探索保护人类生存环境的艺术。
其中一些艺术家开始收集不断的细节的现实，日常物品，景观遗迹，遗址等。他们试图弥合生活与艺术之间的鸿沟。他们也在作品中融入了生态方面的作品。郎，例如，提出了他收集的世界各地的博物馆收集的文物，包括来自外地的关于流浪和收集活动的干燥报告。他的代表包括白人已经毁灭的文化的残余。在汉堡活跃的菲舍尔走出去，发现旧房和旧房屋，当她挨家挨户搬家时，为回家提供了新的刷子。她收集的旧画笔，后来在她试图证明物体和自然具有特殊深度和意义的时候，随着时间的推移而加入到她的陈述中。
理论：
环境艺术是指以生态和自然环境为主要对象或主体的艺术的总称。例如可以包括山水画，但实际上它通常被用来设计在20世纪后半叶在自然的外部环境中的艺术行为，装置和雕塑。通常情况下，地球上的一些艺术品都包含在这一类中，例如为了获得自然环境的景观和环境。
2012年的“走向全球（Environ）心理变化 – 变革性艺术与可持续性文化”一书提出，全球性不可持续性危机是文明硬件的破坏，也是人类心智软件的危机。 2004年出版的“生态美学：环境设计艺术：理论与实践”分析了三十多年来景观设计，科学和理论研究和景观转化的各种趋势和方法。由卡耐基梅隆大学高级图书馆员莫道利编辑的“绿色艺术网络”是当代环境艺术，生态艺术与理论（20世纪至今）的核心解读纲要，其中包括其他子类别，例如深层生态实践;生态女性主义;生态心理学;土地伦理和生物区域主义;地方感;和系统思维。
原则：
被认为在这个领域工作的艺术家认同以下一个或多个原则：
重点关注我们环境中的相互关系 – 生态系统的物理，生物，文化，政治和历史方面。
创作使用天然材料或与风，水或阳光等环境力量接触的作品。
回收，恢复和修复受损环境。
向公众介绍我们面临的生态动态和环境问题。
修改生态关系，创造性地提出共存，可持续性和治疗的新的可能性。
处理办法：
生态艺术涉及多种多样的方法，包括：
具有代表性的艺术品：通过形象和对象的制作，以激发对话的意图来揭示信息和条件。
整治项目：回收或恢复污染和破坏的环境 – 这些艺术家经常与环境科学家，景观设计师和城市规划师合作。
活动家和抗议艺术：参与，告知，激励和激活行为和/或公共政策的变化。
社会雕塑：社会参与，基于时间的艺术作品，让社区参与监测景观，并在可持续实践和生活方式中发挥参与作用。
生态艺术：启动对自然世界的重新构想，激发与其他物种的共存。
直接邂逅艺术品：利用水，天气，阳光，植物等自然现象。
教学或教学工作：通过教育共享有关环境不公平和水土污染和健康危害等生态问题的信息。
生存关系美学：涉及可持续的，离网的，永续的存在。
取向：
当代生态艺术在以生活为中心的问题，社区参与，公共对话和生态可持续性等方面跨学科和学术团体进行了阐述。 1996年，教育家和活动家唐·克鲁格（Don Krug）指出了生态艺术家经常提出的可以用来解释生态观点和实践的概念。确定了以下四个方向：环境设计，生态设计，社会恢复和生态恢复。
环境设计 – 一些艺术家与自然工作，作为特定的审美努力的资源。面向环境设计的艺术家有兴趣获得特定的正式审美效果。在20世纪80年代和90年代，艺术家，建筑师，设计师和土木工程师探索了连接艺术，美学，生态和文化的方法。
生态设计 – 在生态设计领域工作的艺术家创造的艺术，取决于直接的经验和与创造艺术的特定地点的互动。一个生态的设计观点认为，艺术作品是在人与植物和动物如何相互联系，相互关联的场所和/或地球的大背景下进行的。
社会恢复 – 人类生活在与更大的生活社区的关系中的生态伦理，以催化对社会负责的艺术作品。社会生态艺术家批判性地审视日常生活经历。这些艺术家仔细审视造成社区对生态问题紧张关系的权力关系。
生态恢复 – 一些艺术家试图通过科学探索和教育文献提醒观众环境问题和问题。他们寻求恢复脆弱的地方，通过沟通，仪式和表演来教育公众对生物区系的特征。一些生态艺术家通过面对社会，伦理和道德生态问题的环境不健康实践，直接参与人们的活动或行动。
生态运动：
艺术的历史先例有环境艺术，土木工程，土地艺术，可持续艺术，山水画，风景摄影等。虽然历史的例子可以追溯到新石器时代，但是根据本书发表的历史，“生态公园”（Ecovention）：当前改变生态环境的艺术，一小部分关键作品包括赫伯特·拜耳（Herbert Bayer）在阿斯彭艺术学院（Aspen， ; Joseph Beuys于1962年提出清理德国汉堡易北河的行动;汉斯·哈克（Hans Haacke）1965年的时间为基础的“自然”，动态的不确定艺术的宣言;尼古拉斯·乌里布鲁（Nicolas Uriburu）1968年在纽约沙利文县演出的“绿色力量，着名的大运河 – 威尼斯”和Agnes Denes的1968年表演，Hai句诗葬，水稻种植和树木链接/生态逻辑演习。 1969年是生态艺术实践的分水岭，包括纽约伊萨卡的哈克的草丛生; Alan Sonfist的活动阐述了原生森林在城市地区的重要性，以及他在纽约市监测空气质量的行动。贝蒂·博蒙特（Betty Beaumont）记录了美国加利福尼亚州圣塔芭芭拉海岸最严重的海洋溢油事件，而Mierle Laderman Ukeles则撰写了维护艺术宣言（Spaid）。1969年，纽约市John Gibson画廊生态艺术，其中包括威尔·英斯利，克拉斯·奥登堡，克里斯托，彼得·哈钦森，丹尼斯·奥本海姆，罗伯特·莫里斯，鲍勃·史密森，卡尔·安德烈，克里斯托，扬·迪布斯和理查德·隆的作品。 1969 – 1970年，海伦迈耶哈里森和牛顿哈里森合作绘制了世界各地的濒危物种。 1971年，艺术家Bonnie Sherk在旧金山动物园的狮子宫与动物进行公共午餐。从1972年到1979年，海伦和牛顿哈里森实现了为加州泻湖设计的七个项目。
1972年的论文“Gyorgy Kepes的艺术与生态意识”一书中的“环境艺术”。呈现出与环境艺术截然不同的风格。在1992年的展览和书籍“脆弱生态：当代艺术家的解读与解决方案”中，艺术史学家芭芭拉·马蒂斯基博士将生态艺术与环境艺术区分开来，因为前者具有道德基础。 1993年，加利福尼亚州欧文生态恢复协会的Don Krug，Renee Miller和Barbara Westfall介绍了一个关于生态系统和艺术的研讨会和展览。 “环境保护”这个术语是1999年创造的，是生态学和干预措词的结合，同时由艾米·利普顿和苏·斯派德策划的同名艺术家展览，代表艺术家利用发明战略对当地生态进行物理改造的项目。在2006年联合国教科文组织关于生态艺术和可持续性智库的研究报告中，“绘制当代生态艺术的实践与合作的地形”，艺术家贝丝·卡鲁瑟斯（Beth Carruthers）使用“生态艺术”（Ecoart）这个术语。目前由国际艺术家EcoArt网络共同起草的生态艺术定义是：“生态艺术是一种艺术实践，在内容和形式/材料上都包含着社会公正的伦理。关爱和尊重，激发对话，鼓励我们生活的社会和自然环境的长期繁荣，它通常表现为社会参与，活动，社区恢复或干涉主义艺术。
约瑟夫·博伊斯：
Boyce，Hakka和Sonfist是第一批通过艺术来探索生态和社会问题的先驱者，这些问题涉及与政治，经济体系，生态，工业和其他日常生活经验有关的实时问题。 Bois发明了革命性的术语“每个人都是一个艺术家”，并努力促进社会变革，鼓励社会塑造解决环境问题，解决与城市生态有关的社区问题，以及打击森林砍伐和栖息地破坏。一代青年世界上的艺术家。 “约瑟夫·博伊斯的植树活动，他称之为”社会雕塑“，1982年在卡塞尔的第七部纪录片上呈现，是这类艺术的一个很好的例子。
有人认为博伊斯的社会雕塑概念和他的名言“人人都可以成为艺术家”是推动当今社会实践的两个关键因素。这两个原则清楚地表达了博伊斯的乌托邦式的愿景，即试图发展一种社会有机体，将艺术转化为对社会具有实际意义的革命力量（他称之为“扩展的艺术”）。基于社区的艺术 – 像博伊斯的 – 是一个广泛的艺术努力。
Bois是通过公民投票和德国绿党建立许多组织和机构的合作伙伴，包括直接民主组织。自由国际大学的建立是Bois最大的项目之一，它促进了实验教学法的形式。该大学作为一个多学科框架，其中包括文化研究，社会学和经济学，主要基于对公众开放的讨论和对话，没有入学或学费。博伊斯认为，所有人都应该接受高等教育，这是一个个人应该找到其内在创造潜力的框架。
在以色列，约瑟夫·博伊斯的巨大影响力也是显而易见的。 Boyce这个名字在20世纪60年代末和70年代末来到以色列艺术界。博伊斯对以色列艺术家的影响在六日战争之后立即开始，在赎罪日战争后达到顶峰。 1970年，以色列艺术家伊扎克·丹齐格（Yitzhak Danziger）作为贝扎莱的顾问来到德国，并在那里会见了布瓦斯。会后，两人开始合作策划将场地恢复，生态，文化相结合的环保项目，共同打造生态艺术。
博伊斯对以色列艺术的影响力，多年来在全国各地的展览中展出。
激浪组：
在德国生态艺术领域发展的同时，一位美国路德派艺术家乔治·麦卡亚斯（George McKayas）创立了激流派（Fluxus），他的成员主张用新材料和新技术结合政治活动主义进行艺术实验。这些艺术家分散在欧洲和美国的几个国家，被称为“激流集团”。这个团队主张用新的材料和技术结合政治活动来进行艺术实验。小组中的积极分子是各种政治组织的成员，他们致力于解决社区和城市生态中的生态问题，并与各个社区共同种植树木和其他活动。
“潮流团体”的艺术家鼓励DIY风格的方法和简单的价值观，他们的成员批评西方的商业化，并与他们发现的日常材料合作，集团的活动在商业画廊之外。一个分享了一批激浪派艺术家的风格，他们中的一些人正在从烟头和包装纸等垃圾材料（现称为“回收艺术”）中收集，组装和制作，另外一些则涉及录像艺术，绘画，音乐和文学作品。
生态艺术的发展：
1962年出版了“寂静的春天”一书。这本由海洋地质学家雷切尔·卡森（Rachel Carson）撰写的书记录了滥用杀虫剂对环境造成的有害影响。卡森声称，由于动物界食物链的结构，以杀虫剂为目标的杀虫剂最终会影响整个织物，某些物质如滴滴涕会危害人类健康。这本书是世界上一个重要的商业成功，并带来卡森在这个世界上的这个问题上的讲座。这本书引发了一场风暴，是全国禁止使用农药用于农业用途被接受的因素之一，导致了美国国家政策的改变。供应商还鼓励在美国建立环境保护局。
卡森的书后，艺术家海伦·梅尔和牛顿哈里森开始创造创新的艺术。他们的第一个项目是一个“流动果园”项目，游客可以体验自然植物的生长，并意识到远离农业自然过程的大多数城市居民将如何接触室内艺术空间。他们在创作生态艺术，绿色艺术，视觉艺术和艺术教育等方面创作艺术和创作教育文章的国际项目，旨在提高人们的认识，并与环境观念和问题联系起来。
1980年，地球环境组织的成员是第一个创造与地球有关的艺术的人。在他们的艺术中，他们表达了艺术的价值，这些艺术帮助我们记住，不仅有恐惧，悲伤和对环境的人为破坏，而且通过讲习班的艺术，对于希望，美丽和创造力有巨大的需求，研讨会，写作和创造力。
1989年，艺术家Christophe Brunner，Roberto Nigro和Gerald Reunig发表了一篇文章，介绍了美学实践，这些实践首先被描述为生态艺术，并以各种技术探索当代形式的行动主义。作为后媒体时代的一部分，他们首次提出将生态艺术融入技术。在生态艺术技术和技术创造声音和声音表现的主观艺术的后通信时代，虚拟艺术中通过艺术来促进社会正义和环境正义。
2006年，加拿大艺术委员会，联合国教科文组织加拿大委员会，温哥华基金会和英国伦敦艺术，生产与贸易促进协会在加拿大温哥华成立了艺术与可持续发展智库。）所有组织共同协作制作出一份审查环境问题的初步文件委员会发表了一份初步文件，审查生态艺术的趋势，问题和发展，艺术家，环境组织，社区和科学家之间的合作。委员会调查了始于20世纪60年代的过程，虽然这个艺术的术语并没有精确的界定，但S是通过艺术与环境的关系来表达的。
在研究过程的最后，这篇文章发表在许多关于生态艺术的章节中：
纠正性艺术 – 或恢复土地，水的艺术，自然发生在系统和栖息地。
基于社区的艺术 – 与社区合作的创意与工作相结合的项目。
艺术地面作品 – 一种将景观，土壤或环境用作科学，技术和工业（STI）的当代艺术。
生态艺术（绿色艺术） – 试图改变，调解或告知文化/社会意识形态/信仰和行为的作品。
科学/艺术 – 从生态和技术角度看艺术与科学的合作。
可持续发展 – 与满足当前需求的发展相关的艺术，同时又不损害子孙后代满足其需求的能力。
大多数生态艺术项目都是合作的，无论是艺术家，环保组织，博物馆还是当地社区发起的，往往与地理位置和当地对废物，污染水，空气污染，水土流失，栖息地损失，日志记录和过度使用。自然资源。这些项目在画廊展出较少，但在现场可见，以加强社区对保护环境的意识和参与。
这种艺术也与环境教育中的艺术教育相结合，作为发展环境概念和主题（如建筑物保护和重建，复原和可持续性）的意识和互动的手段。通过对生态艺术与环境教育的研究，正在开展生态与环境教育的创新方法，将导致今后在气候变化和加强人类与地球的全球联系等问题上的项目和重大合作。