幸运宫或富尔图尼宫（Palazzo Fortuny）是位于圣马可区的威尼斯哥特式宫殿。 它的名字来自最后的所有者，艺术家Mariano Fortuny y Madrazo，并且是同名博物馆的所在地。 如今，该博物馆已成为威尼斯市民博物馆基金会的一部分。 以前，该建筑被称为Pesaro degli Orfei宫。
佩萨罗·德利·奥尔菲宫（Palazzo Pesaro degli Orfei）的三大外立面引人注目，分别坚持坎波圣贝内托（Campo San Beneto），佩萨罗（Calle Pesaro）和里约卡米歇尔（Rio di Ca’Michiel）的外观，以及非凡的尺寸：毫无疑问，它被认为是威尼斯最大的哥特式风格宫殿之一。由于它的紧凑性，建筑连贯性和风格设计的和谐性，它经常被认为是不忽视大运河的威尼斯哥特式建筑的最好例子之一。
尤其重要的是可俯瞰田野的立面，其特征是两个通风的中央拱形结构，带有尖锐的拱形结构，其他开口在侧面更隔开。里约热内卢的外墙较为谦虚，其特点是三座主要的策备工厂和一个被次要窗户包围的大型水门户。
特色还在于两个巨大的门廊（位于贵族楼层的接待厅），每个门廊长45米：为了使光线照亮整个广阔的环境，有必要创建一个具有各种开口的大型内部庭院。所有阳台上都装饰着丰富的装饰：有时是雕刻的狮子，有时是描绘天使的饰条。
历史
曾经由Pesaro家族拥有的坎普圣贝内托（Campo San Beneto）这座大型哥特式宫殿，由马里亚诺·福尔图尼（Mariano Fortuny）转变为他自己的摄影，舞台设计，纺织品设计和绘画工作室。该建筑保留了Fortuny创造的房间和结构以及挂毯和藏品。 Mariano Fortuny的工作环境通过珍贵的壁挂画，绘画和著名的灯具来体现-所有物体都证明了艺术家的灵感，并且仍然体现了他的折衷主义作品以及他在转折时在知识和艺术领域的存在19世纪。马里亚诺的遗ow亨利埃特（Henriette）于1956年将Fortuny博物馆捐赠给了这座城市。博物馆内的藏品包括大量的作品和材料，反映了艺术家作品中所研究的各个领域。这些活动按照特定的标题进行组织：绘画，灯光，摄影，纺织品和盛装。
马里亚诺·福图尼（Mariano Fortuny y Madrazo）
马里亚诺·福尔图尼（Mariano Fortuny）于1871年出生在格拉纳达，他自己是一位艺术家的儿子，并迅速在巴黎的艺术和社会世界中找到了一个位置，他在巴黎从事画家的研究工作。 18岁时，他移居威尼斯，参加了国际艺术界，不久后，他的朋友们中就有加布里埃莱·达·安努齐奥（Gabriele D’Annunzio），雨果·冯·霍夫曼施塔尔（Hugo von Hofmannsthal），马尔凯萨·卡萨蒂（Marchesa Casati），埃莉奥诺拉·杜塞（Eleonora Duse）和普林茨·弗里茨·霍恩洛赫·瓦尔登堡（Prinz Fritz Hohenlohe-Waldenburg）等人物。
拜罗伊特的拜访和Wagnerian Gesamtkunstwerk的相遇对他产生了深远的影响，他的兴趣从绘画转向布景设计和舞台灯光。他的目标是实现音乐，戏剧和视觉呈现的完全结合。 20世纪初，他将为米兰的Scala的Tristan和Isolde意大利首演设计场景。同时，他开始提出“穹顶”的想法，也就是舞台照明系统，它将使用间接漫射照明使布景设计摆脱传统照明的限制。
巴黎剧院界（从莎拉·伯恩哈特（Sarah Bernhardt）到阿道夫·阿皮亚（Adolphe Appia））对他的作品表现出了浓厚的兴趣，但是直到他开始享受贝恩小姐的赞助时，福图尼的革命性布景设计才能得到充分发挥： 1903年和1906年，伯爵夫人的私人剧院配备了经过全面升级的“顶棚”系统，该系统可为彩色天空和云彩提供间接照明和天花板投影。
由于声名fa起，Fortuny的系统随后由AEG在柏林生产，并被整个欧洲的主要剧院采用。但是，马里亚诺·福尔图尼（Mariano Fortuny）现在正在寻找新的创造力刺激：他开始与Henriette Nigrin合作生产织物和印花纺织品，后者于1924年成为妻子。他们共同创造了被称为Delphos的轻柔丝绸连衣裙，这使Fortuny在世界范围内广为人知。此时，他在威尼斯的Guidecca开设了一家工厂，生产纺织品，并在欧洲所有主要首都开设了商店。
同时，他还为整个欧洲的贵族住宅和博物馆设计装饰和照明，获得了无数的头衔和荣誉。即使在这些年的紧张活动中，他在舞台和剧院设计方面获得的佣金数量也没有下降。 1930年代，Fortuny可能会进行其他创新-例如，“ Tempera Fortuny”，彩色相纸-并在威尼斯式壁画中对一些伟大的绘画周期进行照明（例如Tintoretto在San Rocco的作品）和San Giorgio degli Schiavoni的Capriccio’s。
1930年代末，马里亚诺·福尔图尼（Mariano Fortuny）退休，回到了他在威尼斯圣贝内托（San Beneto）宏伟的家中，在那里他再次从事绘画工作，并开始撰写他职业生涯的唱片。他于1949年去世，与他着名的父亲一起葬于罗马的维拉诺。
建筑
威尼斯的富敦宫（Palazzo Fortuny）致力于保存意大利最重要的艺术家马里亚诺·富敦尼（Mariano Fortuny）之一的遗产和遗产。该建筑保留了Fortuny创造的房间和结构以及挂毯和藏品。可以参观四个楼层，博物馆举办的展览与福图尼的精神，折衷的研究和实验兴趣紧密相关。
Mariano Fortuny的工作环境通过珍贵的壁挂画，绘画和著名的灯具来体现-所有物体都证明了艺术家的灵感，并且仍然体现了他的折衷主义作品以及他在转折时在知识和艺术领域的存在19世纪。
博物馆
马里亚诺的遗ow亨利埃特（Henriette）于1956年将Fortuny博物馆捐赠给了这座城市。曾经由Pesaro家族拥有的坎普圣贝内托（Campo San Beneto）这座大型哥特式宫殿，由马里亚诺·福尔图尼（Mariano Fortuny）转变为他自己的摄影，舞台设计，纺织品设计和绘画工作室。
馆藏
博物馆内的藏品包括大量的作品和材料，反映了艺术家作品中所研究的各个领域。这些活动按照特定的标题进行组织：绘画，灯光，摄影，纺织品和盛装。
画集
藏品中有马里亚诺·福图尼（Mariano Fortuny）创作的约150幅画作，描绘了他作为艺术家的职业生涯的各个阶段。瓦格纳时期（Wagnerian）直至1899年一直占据着中心位置。这种相遇以及绘画与戏剧的幸福平衡标志着人们对十九世纪末期令欧洲激动的梦想和神话的深刻理解。
人像
由于其他原因，同样令人着迷的是肖像，在这些肖像中，家庭，尤其是他的妻子亨利埃特（Henriette）发挥了重要作用：在灵感来自祖父费德里科·德·马拉佐（Federico de Madrazo）的文体继承背景下，灵感成为了一个亲密的编年史；他的叔叔雷蒙多和里卡多；他的朋友博尔迪尼。
摄影
在富尔图尼宫展出的照片核心来自马里亚诺·富尔图尼遗留下来的藏品或威尼斯博物馆博物馆的丰富藏品，而这两个博物馆现在都在富尔图尼博物馆内部进行了全面重组。整个收藏包括从1850年到第二次世界大战的作品，其中包含多种样式，技术和历史图像。
面料
Fortuny博物馆收集的一种或另一种类型的衣服，织物，试用版，材料和装饰性服装构成了Fortuny在织物和时装设计领域非凡作品的丰富样本，其中艺术家采用了旧的装饰性图案并对它们进行了重新诠释。以非常“现代”的装饰风格。
从简单的斜条纹棉布到丝绸和棉的天鹅绒（著名的多色印刷的理想材料，主要用于装饰织物）的织物种类繁多。
缎子，塔夫绸，真丝纱布和天鹅绒构成了Delphos的材料，外衣，华丽的斗篷和斗篷，所有材料都充满了无限的色彩融合和历史参照。
Fortuny从珍贵的文艺复兴时期的天鹅绒以及来自遥远的异国文化的织物中汲取了装饰性模型和设计，这些织物一旦被印刷，模仿和重新发明了原始手工艺品，这要归功于高度个性化的印刷系统，具有独特的材料和三维效果。
展览
博物馆结合了“完整”的空间，例如，一楼的沙龙充满了绘画，织物和Fortuny的著名灯具，并拥有更多的开放空间：在二楼，墙壁和窗户，照明和空间反映了宫殿和建筑的历史。它安置的工作室。从这里可以看到完好无损的完整图书馆，这是一种万花筒式的“进行中作品”，汇集了Fortuny和来自不同背景的当代艺术家的作品。