都灵皇家宫殿是皮埃蒙特（Piedmont）萨伏依（Savoy）住所中第一个也是最重要的住所，皮埃蒙特是萨伏依（Savoy）州政治舞台至少三个世纪。它最初建于16世纪，后来在17世纪由法国的Christine Marie（1606–1663）进行了现代化改造，其设计由巴洛克式建筑师Filippo Juvarra设计。
皇家住所庆祝宽敞的房间，雕刻和镀金的天花板，绘画，挂毯，山水晶灯，家具和工具，其凿刻，镶嵌，镶饰，富含黄金，宝石，珍珠母和象牙，以及固定并用各种木材镶嵌的地板。
它位于城市中心，毗邻市中心Castella广场，在Piazzetta Reale广场旁，历史中心的主要动脉从该中心分支出来：通过Po，通过Roma，通过Garibaldi和通过Pietro Micca。宫殿还包括基布尔塞宫和圣裹尸布教堂，后者是为容纳都灵著名裹尸布而建的。
皇宫代表着萨沃伊宫廷的心脏，象征着王朝的力量，并与都灵地带的其他皇室住所，例如韦纳里亚雷亚莱宫，斯图皮尼吉的狩猎小屋或瓦伦蒂诺城堡，它是联合国教科文组织宣布为世界遗产的资产的组成部分。
历史
这座宫殿原为公爵住所，由阿斯卡尼奥·维托兹（Ascanio Vittozzi）在16世纪末至17世纪初之间设计。后者去世后，在法国克里斯蒂娜（摄政王）摄政期间，这项工作被委托给了阿玛德·迪·卡斯特拉蒙特（Amadeo di Castellamonte）。根据卡洛·莫雷罗（Carlo Morello）于17世纪提出的计划，该立面的中央部分两侧有两个较高的侧翼。主楼层的房间装饰着由不同艺术家亲手制作的庆祝皇家王朝的寓言图像。
十七世纪末，丹尼尔·塞特（Daniel Seiter）被要求在壁画的天花板上进行壁画，该壁画也被称为丹尼尔美术馆（Galleria del Daniel），瓜里诺·瓜里尼（Guarino Guarini）建造了裹尸布教堂，以安置珍贵的文物。
在18世纪，建筑师Filippo Juvarra被要求进行一些修改。他为宫廷宫廷设计了Scala delle Forbici，该宫廷由两次飞行组成，并由查尔斯·伊曼纽尔三世统治期间的宫廷画家克劳迪奥·弗朗切斯科·博蒙特（Claudio Francesco Beaumont）装饰着十八世纪壁画的中国内阁。Juvarra还将绘制宏伟的“国务秘密书柜”的项目和相关图纸。储藏室中装饰高雅的环境，布希里（Boiserie）均配有克劳迪奥·弗朗切斯科·博蒙特（Claudio Francesco Beaumont）的画作，并配有镜子以及经过雕刻和镀金的木材。同样在同一房间里，有橱柜制造商Pietro Piffetti的两件大家具。两对家具彼此相对，高度超过3米，由珍贵的木材，象牙，珍珠和青铜装饰的母亲。在以“ andito al Pregadio”为名的小隔壁房间里，有卡洛·安德里亚·范·卢（Carlo Andrea Van Loo）画的宏伟的面板。
在19世纪，修复和修改工作委托给了受古代和埃及文化启发的Ernesto Melano和Pelagio Palagi。帕拉吉（Palaki）用Castor和Pollux的雕像创建了大型大门，该大门关闭了宫前的广场。意大利统一后不久，基于多梅尼科·费里（Domenico Ferri）的一个项目建造了《荣誉阶梯》。鲍诺·埃米利奥·莫加里（Paolo Emilio Morgari）绘制了大龙虾的拱顶，代表国王卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto）和埃曼努埃里·弗利比雷特（Emanuele Filiberto）公爵的神化。
首都迁至罗马后，宫殿从房屋变成了公共博物馆。花园于17世纪末由安德烈·勒·诺特（AndréLeNôtre）重新设计，其上有各种水池和带有喷泉和雕像装饰的暗示性小径。多年来，各种建筑师对花园进行了重新整理和恢复。
栏杆是乔瓦尼·巴蒂斯塔·卡塞拉（Giovanni Battista Casella“ de Monora”和Mattia Solari（1660）的作品。
豪宅的由来
这座宫殿是位于市中心的建筑群的一部分，可以肯定是都灵中最古老，最迷人的建筑：它靠近豪华的马达马宫，这是古代和中世纪艺术最独特的结合之一他们记得的巴洛克式和新古典主义。在这方面，皇家宫殿的起源，如果不能在时间上与偏远的马达马宫媲美，至少比严酷的外观看起来要早得多：最初，该建筑曾被用作主教的宫殿，直到至少到了16世纪，这暗示了更为遥远的基础。
只能想象主教住所的辉煌，因为从十六世纪之前的时期几乎没有保存任何东西：无论如何，如果它在那时已经具有了已经著名的马达马宫的魅力和壮丽性，从都灵的尚贝里（Chambéry）转移公爵位子后，萨沃伊的伊曼纽尔·费利伯托一世（Emanuele Filiberto I）在毗邻的宫宫（Palazzo Madama）呆了几年之后，选择将它作为合法住所，驱逐了其合法所有者，这也许不太适合被提起诉讼。
因此，这是主教被留在相邻的圣乔瓦尼宫中，而法院的新住所成为都灵的杜卡勒宫，这一通道深刻地标志着广场和城市本身的建筑风格：在16世纪，萨瓦德（Savoyard）首都的城市地理使建筑物降落到边界墙的边缘，这使其很容易遭到假想的围攻。因此，在萨沃伊州的卡洛·埃马努埃莱二世统治下，这座城市将从宫殿的一侧开始扩展，从而通过Po直达维托里奥·威尼托广场，这并非偶然。
黄金时代
随着萨沃伊（Savoy）的卡洛·埃马努埃莱一世（Carlo Emanuele I）于1630年去世，我们开始考虑宫殿的真实演变，在“大公”时期，宫殿几乎没有任何变化，包括内部圆形神庙。Savoy的Vittorio Amedeo I的括号将一名妇女放在法国波旁王朝的玛丽亚·克里斯蒂娜（Maria Cristina）的公国顶部，被定义为“夫人夫人”，是这些地方的钦佩者。实际上，正是由于他的意愿，在1640年的围困造成的灾难严重破坏了建筑物之后，重建了房间，召集了伟大的法院建筑师Carlo di Castellamonte和他的儿子Amedeo。他们主要建造了立面和室内装饰，尽管可以看出，使它们与众不同的许多作品都因随后对宫殿的修饰而无效，
因此，黄金时代可以追溯到重建工作结束后的辉煌时期，而我们可以早在1656年即Amedeo di Castellamonte雄伟壮观的外墙结束之年就将其定位。但是，如果在萨沃伊的维托里奥·阿梅德奥二世（Vittorio Amedeo II）的严厉统治下，奢侈似乎从宫廷中消失，人数减少以及习俗和轻描淡写受到大量审查，那就是自1722年以来，卡洛·埃马努埃莱（Carlo Emanuele）结婚的那年在巴伐利亚-苏尔茨巴赫的帕拉蒂娜·克里斯蒂娜公主宝座上，豪华风靡一时，至少在西西里国王献给儿子的二楼住所中：此阶段的作品由菲利波·朱瓦拉（Filippo Juvarra）执掌， Vittorio Amedeo退位后取得了更多成就，
而且，如果为继承人卡洛·埃马努埃莱·菲利波·朱瓦拉的筹备工作提起诉讼，也为了随后的婚姻，君主们并没有ski之以鼻：在维托里奥·阿米德奥三世与西班牙波旁的玛丽·安托瓦内特的婚礼上，贝内代托·阿尔菲耶里自1739年起受委托担任法院建筑师，已在皮埃蒙特享有盛誉。然后，当维托里奥·阿梅迪奥三世的次子维斯塔里奥·埃马努埃莱（Aosta Duke of Aosta）获得住所时，是卡洛·兰多尼（Carlo Randoni）和朱塞佩·巴蒂斯塔·皮亚琴察（Giuseppe Battista Piacenza）重新设计了这些房间，如今这些房间被冠以奥斯塔公爵的公寓名称。
甚至是查尔斯·阿尔伯特（Charles Albert）这次也委托维托里奥·埃马努埃莱二世（Vittorio Emanuele II）进行婚礼的重建工作：卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto）倍受喜爱，这位建筑师是佩拉吉奥·帕拉吉（Pelagio Palagi），这是1835年大门的作者，首次在宫殿参观。
当代的
在1799年和1815年之间，由于拿破仑的占领而从都灵流亡，王室和法院的官邸暂时移交给卡利亚里皇宫。
随着意大利的统一，宫殿一直保持君主制，直到1865年：在这些年，也就是1862年，正是多梅尼科·费里（Domenico Ferri）设计的宏伟的荣誉楼梯，维托里奥·埃马努埃莱二世（Vittorio Emanuele II）想要庆祝新的诞生民族和使宫殿拥有如此王室头衔：在这个大房间里，大帆布和雕像描绘着萨沃伊历史的瞬间和特征。萨伏伊家族带着大量的家具和个人物品搬到了佛罗伦萨的皮蒂宫，留下了他们的第一所家，作为他们访问都灵的简单住宿。
1930年，萨沃伊翁贝托二世的婚礼进行了进一步的工作：1946年君主立宪制垮台，这些房间就被遗弃了，以至于许多翼子都不得不重修，例如奥斯塔公爵在二楼。
描述
都灵皇家博物馆是欧洲最大，种类最多的博物馆之一，其规模和藏品的价值与欧洲主要皇家住所相同。它们位于古城的心脏地带，提供历史，艺术和自然风光的路线，在3万多平方米的展览和储藏空间，7公顷的花园中蜿蜒穿过3公里的博物馆步行道，证据可追溯到史前时期到现代。
他们的起源可以追溯到1563年，当时Emanuele Filiberto di Savoia将公国的首都从尚贝里（Chambéry）迁至都灵，并开始了巨大的城市转型和王朝收藏的丰富。
在十七至十八世纪之间，该住宅以雄伟的皇宫为中心，按照首次向蒲河扩张的正交方案，以城市的形式扩张。直到1946年，它一直由萨瓦人（Savoy）居住，现在归意大利国家所有。
从2014年开始，皇家博物馆将以前由管理和控制分开的五个机构汇集到一个单一的纲要中：皇宫，皇家军械库，皇家图书馆，萨沃伊美术馆，古物博物馆，皇家花园。
皇宫
1563年，都灵成为公国首府时，萨曼尼亚（Emanuele Filiberto di Savoia）在主教的宫殿中建立了自己的住所。代表建筑的风格有三种：巴洛克式，洛可可式和新古典主义。
外观
这座建筑的外部位于Castello广场上，俯瞰着由维托兹齐（Vittozzi）设计的广场的宏伟场景，并与其他构成宫殿主体的建筑相连。因此，从卡斯泰洛广场提供给游客的庄严的外墙不仅是唯一的，而且当然，除了作为最重要的主体外，它也是最著名的。帕拉吉（Palagi）建造了一个大型门廊，后来被摧毁了，大门是由帕拉吉（Palagi）创造的，并由两个Abiosdio Sangiorgio合并了宝贵的Dioscuri雕像。然后，在宫殿后面，延伸Parco Regio花园。
正面
“……也许只有他的建筑学院比撒丁岛国王缺少更多的奖学金：而这在他去世时留下的，由国王收集的许多宏伟的图画中得到了证明，其中有很多在都灵将要进行的各种装饰工程，其中包括重建Castell广场和Palazzo Reale广场之间的令人不安的墙；这墙被称为，我不知道为什么是凉亭。
（维托里奥·阿尔菲耶里（Vittorio Alfieri），《阿斯蒂的维托里奥·阿尔菲耶里的生活》，第28章）
因此，维托里奥·阿尔菲里（Vittorio Alfieri）提到他的叔叔贝内德托·阿尔菲里（Benedetto Alfieri），他在十八世纪末期谈到了建筑物的外墙：今天我们所看到的，优雅的，著名的帕拉吉（Paragi）门实际上与它所拥有的不同戴尔斯蒂安吉亚诺（dell’astigiano）眼中出现：这座建筑的朴实外观与巴洛克式建筑相符，但整个广场都没有多余的装饰。它的外墙长107米，平均高度为30米，与风景如画的帕卡西纳·迪·卡恰·迪·斯图皮尼吉的威严相比没有什么不同，但同时又适合该建筑的用途：运动的战略中心功率。
观察建筑物的立面后，您会立即注意到由建筑师Carlo di Castellamonte和Amedeo di Castellamonte签名的两个侧面凉亭的几何形状和平衡性，其对称性被圣殿小教堂的雄伟立面打断。裹尸布，注定要保存在萨沃伊家族手中最珍贵的珠宝之一，即萨克罗·林特奥。
室内
“王宫的内部令人惊讶：到目前为止，我还不知道将其与壁毯的丰富性和活泼性相提并论，这些壁毯看起来就像是绘画。美丽的地板，瓷器，每所学校的绘画，一切都是宝贵的：没有它，您将看不到角落，门或窗户。”
（Girolamo Orti，旅行著作的扩大合集）
这是吉罗拉莫·奥蒂伯爵（Count Girolamo Orti）在19世纪上半叶参观皇宫内景时给人的印象，这是由于几个世纪以来工作的艺术家的精湛技艺所致。几个名字足以达到精致的水平：Isidoro Bianchi，Claudio Francesco Beaumont，Rocco Comaneddi，Giuseppe Paladino，Francesco de Mura，Angelo Maria Crivelli，Giovanni（Johann）Carlone，Vittorio Amedeo Cignaroli，Leonardo Marini，Michele Antonio Milocco ，朱塞佩·杜普拉（GiuseppeDuprà），马西莫·达塞格里奥（Massimo d’Azeglio），再让·巴蒂斯特·范·卢（Jean-Baptiste van Loo），朱塞佩·玛丽亚·邦扎尼戈（Giuseppe Maria Bonzanigo）和彼得罗·皮菲蒂（Pietro Piffetti）：带ie，装饰和艺术品的水平总体上达到了当时最高峰。
第一层
通常被称为“第一钢琴贵族”，以宫廷风格为主导，旨在强调朝代的重要性。某些房间具有特别的价值，其中包括中国客厅，这是博蒙特作品的很大一部分，在那个时期就已经在大画廊里活跃了起来，然后以他的名字在皇家军械库（宏伟的丹尼尔画廊）中诞生。十七世纪，维也纳的壁画由丹尼尔·塞特（Daniel Seiter）创作，其宏伟的作品可与凡尔赛镜画廊相媲美，后者在查尔斯·阿尔伯特（Charles Albert）统治下将其改造成一幅与历史悠久的人物肖像相联系的图片廊。
国王的冬季公寓和王座室也很有价值。
一楼的房间配有雕刻和镀金的天花板，以及扬·米尔（Jan Miel）和查尔斯·多芬（Charles Dauphin）的大型寓言画作，根据法院修辞学家Emanuele Tesauro的计划，他们的臣民高举了君主的美德。1688年，丹尼尔·塞特（Daniel Seyter）从罗马被叫到壁画画廊，此后被称为“德尔丹尼尔”。塞特（Seyter）在热那亚人（Genoese Bartolomeo）吉多博诺（Guidobono）的两侧，也干预了位于底楼的公寓，后来被称为“夫人费利西塔（Madama Felicita）”。
十七世纪末，法国著名建筑师安德烈·勒·诺特（AndréLe Notre）修改并扩大了花园的布局。当维托里奥·阿梅德奥二世（Vittorio Amedeo II）于1713年获得王室头衔时，创建了所谓的“命令区”，该命令区附属于宫殿，由秘书处，办公室，雷焦剧院和国家档案馆组成。这些干预措施的负责人是菲利波·朱瓦拉（Filippo Juvarra），他还创建了斯卡拉（Scala）del Forbici和中国内阁。
二楼
您进入二楼，要感谢建筑师Filippo Juvarra的最伟大杰作之一：名为“ delle Forbici”的楼梯，墨西拿给我们带来了他最巧妙的作品之一，同时又引人入胜的发现：一块雄伟的大理石楼梯似乎用轻而弯曲的蜗壳向上盘旋，将其所有的重量卸载到相邻的墙壁上，即建筑物外墙的墙壁上，以免在下面的地板上过分用木头制成，这种材料是因此，几乎不会承受大理石的重量。在这种情况下，Juvarra维护了俯瞰建筑物后院的大窗户，以便为不是很宽敞的房间提供有效的外部照明源。
首位皇家建筑师的职位移交给了Benedetto Alfieri，后者在二楼定义了公寓的装饰元素，并在Francesco De Mura和Gregorio Guglielmi的壁画下建立了档案馆的新房间。
在卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto，1831-1849年）时期，主楼的一些房间在佩莱吉欧·帕拉吉（Pelagio Palagi）的指导下进行了翻新，例如Salone degli Svizzeri和Sala del Consiglio，以及其他位于第二层的房间。1862年，新的大楼梯建成了。随着首都从都灵转移到佛罗伦萨，再转移到罗马，宫殿逐渐失去了居住的功能。自1955年以来，它已移交给建筑和景观遗产监督；今天，它已成为皇家博物馆的一部分。
普林西比迪皮耶蒙特的公寓
第二层楼高的建筑给人留下了深刻的烙印，这归功于主权国家为他们的第一胎所做的连续工作，在许多房间中结合了不同时代的风格和时尚。这些重组作品由于当时的趣味，通常已经损坏（如已观察到的）先前存在的作品（壁画，天花板或壁画）；在1660年，画家乔凡尼·安德里亚·卡塞拉（Giovanni Andrea Casella）合作完成了在萨拉·德尔·维特（Sala delleVirtù）（后来称为斯塔菲里）中的带状装饰。各个房间的灰泥装饰归功于Pietro Somazzi。
因此，对于1722年，1750年和1775年的婚礼，在与奥斯塔公爵的房间共享之前，进行了重新布置，使其触及了整个楼层。特别是，我们记得典型的Alfieri风格的大宴会厅：装饰着大挂毯的房间描绘了堂吉x德的故事，然后与同样引人入胜的Beaumont小画廊相连，该画廊与Vittorio Emanuele的翅膀相连一世。
通常，帕拉吉斯人的烙印是三个前厅（保镖室，斯塔菲里室，Paggi室），以及在20世纪用作玛丽亚·何塞公主的私人房间的房间：天花板和地板，仍然保留着卡洛所喜欢的设计痕迹萨沃伊的阿尔贝托。
奥斯塔公爵的公寓
公爵公寓主要由皮亚琴察（Piacenza）和兰多尼（Randoni）的足迹以及娴熟的Bonzanigo制造所主导，主要供奥斯塔公爵维托里奥·埃马努埃莱一世和他的妻子玛丽亚·特雷莎（Maria Teresa）使用。在建筑平面图中，它们的位置将它们放置在靠近皇家军械库建筑物的区域。
在这些房间中，最重要的是一个小的中国橱柜，这是一个东方灰泥和漆器的熔炉，由Bonzanigo及其团队巧妙地工作，以再现神话般的东方形象。
皇家军械库
都灵皇家军械库是世界上最丰富的古代武器和盔甲收藏之一，其中包括马德里皇家军械库，维也纳帝国军械库和马耳他骑士团。这些武器因其制造以及低矮或高浮雕，空心和烫金以及艺术品的金属制装饰而令人钦佩，这些武器非常丰富。
皇家军械库位于皇宫与国务卿（现在为州府所在地）之间的连接套筒中，在属于萨沃伊住宅的联合国教科文组织遗址的综合大楼内，自1997年以来已在世界遗产名录中注册。都灵皇家博物馆的一部分，都灵皇家博物馆自2012年以来汇集了皇宫，萨巴达美术馆，考古博物馆和皇家图书馆。
结构包括Benedetto Alfieri（1738-1740）的楼梯，Rotonda房间（1842），由Filippo Juvarra（1732-1734）设计的Beaumont画廊，由Alfieri在1762年后完成，并由克劳迪奥·弗朗切斯科（Claudio Francesco）在墙上进行油饰博蒙特（Beaumont）在金库中代表埃涅阿斯（Aeneas）的故事（1738-1743），最后是佩拉吉欧·帕拉吉（Pelagio Palagi）（1835-1838）设计的奖牌收藏。
历史
建立一个专门用于武器的博物馆的想法可以追溯到1832年底，当时卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto）创建了“ Regia Pinacoteca”之后，便开始在博蒙特美术馆（Beaumont Gallery）进行收藏，该美术馆现在已清空了装饰墙壁和武器的大画布。属于萨沃伊。1837年，军械库向公众开放。
从古物博物馆的武器核心以及都灵和热那亚的武库开始，随着米兰速记员亚历山大·桑奎里科（1833）以及布雷西亚的马丁尼戈·德拉·法布里卡家族（Martengogo della Fabbrica）的藏品的购买，藏品的集合得到了显着扩展。 1839）。）。甚至后来，军械库继续增添了其他武器和文物，这些武器和文物既来自意大利国王的私人收藏，又来自常常与外交活动有关的购买和捐赠。例如，从后者得出东方和非洲的武器和装甲。
1842年，罗通达的房间被添加到由贝拉吉欧·帕拉吉（Pelagio Palagi）设计的博蒙特美术馆中，该美术馆旨在容纳卡洛阿尔贝蒂诺博物馆的最新藏品，包括东方武器的藏品。1878年以后，捐赠了卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto）和维托里奥·埃马努埃莱二世（Vittorio Emanuele II）的个人收藏，进一步丰富了这一领域。随着1946年共和国的到来，军械库-直到当时由王室部雇用-成为州立博物馆。
在2005年完成了一系列的重新整理和修复工作之后，该集合的历史性结构根据场景标准得以恢复。从史前时代到二十世纪初，军械库目前拥有5,000多个物体，其中最重要的原子核之一由16世纪的武器和装甲组成。皇家奖牌柜还与军械库相连，意在用珍贵的Palagian家具收集硬币，卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto）精选的经典古董和珍贵物品。
展出作品
从新石器时代到20世纪，军械库拥有多种类型的武器和装甲。宝贵的中世纪武器，十六，十七和十八世纪的大量标本，许多属于萨伏依统治者。
这些物品最初来自都灵和热那亚的武库以及古物博物馆的收藏。在这些物品上还添加了在古董市场上购买的标本，其中包括重要的米兰场景学家亚历山德罗·桑奎里科（Alessandro Sanquirico，1833年）和布雷西亚（Martinengo della Fabbrica）家族的布雷西亚（1839年）珍贵藏品。1840年，博物馆配备了第一个目录，其中描述了1554件物品，并包含一系列有助于其研究和推广的石版画复制品。
其中最重要的作品是圣毛里齐奥的剑，这是属于萨沃伊家族的珍贵文物，可追溯到13世纪，并与15世纪的表壳一起浮雕，镀金和喷漆皮革制成。涂有珐琅的马刀头，那不勒斯制于14世纪中叶；哈布斯堡王朝五世查尔斯五世的三管轮发射器三人组；亨利二世的阅兵式；属于Emanuele Filiberto的装甲和米兰装甲兵Pompeo della Cesa制造的装甲；由德国雕刻师亚当·萨德勒（Adam Sadeler）（约1600年）装饰的象牙上的步枪和弓形巴士；拿破仑·波拿巴在埃及战役和马伦戈战役中使用的剑；属于撒丁岛国王和意大利国王的武器，包括1870年向萨沃伊（Savoy）的维托里奥·埃马努埃莱二世（Vittorio Emanuele II）提供的日本装甲，以及捐赠给维托里奥·埃曼努埃莱三世（Vittorio Emanuele III）的史密斯·韦森俄罗斯模型左轮手枪。另外值得一提的是收集了250多面旗帜，其中大部分与意大利Risorgimento战争期间的萨瓦人和撒丁岛军队的历史有关。
奖章的收藏来自萨沃伊国王查尔斯·阿尔伯特的内阁勋章，他于1832年购买了多米尼科·普罗米斯（Domenico Promis）的古代和中世纪钱币，他同时被任命为内阁策展人。通过购买和赠予，硬币，奖章和印章的收藏增加到目前的约33,000件。在1835年至1838年之间，卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto）在博蒙特画廊（Beaumont Gallery）拥有一个房间，该房间是由建筑师佩拉焦·帕拉吉（Pelagio Palagi）专门重新布置的，建筑师为此设计了新希腊家具，并展出了皇宫的各种古董和贵重物品。
萨巴达画廊
Sabauda画廊是位于都灵的图片库，是意大利最重要的画集之一。罗伊宫（Palai du Roy）确认了意大利和佛兰德斯学校最伟大大师的餐桌。它们保存完好，排列起来就像在好奇的业余爱好者的橱柜中一样，味道和秩序都很高。它坐落在都灵皇家博物馆大楼内的皇宫的马尼卡努瓦（Manica Nuova）中，收藏着13至20世纪的700多幅画作。
在最有趣的内容中，有皮埃蒙特的作家特别重要的收藏，其中包括乔瓦尼·马蒂诺·斯潘佐蒂，麦克里诺·达阿尔巴，杰罗拉莫·乔维奥内，贝纳迪诺·拉尼诺，伊尔·蒙卡尔沃，坦齐奥·达瓦拉洛，高登齐·法拉利和辩护法拉利，其作品种类繁多由意大利绘画中的主要名称组成，例如：Beato Angelico，Duccio di Boninsegna，Piero del Pollaiolo，Andrea Mantegna，Bronzino，Filippino Lippi，Daniele da Volterra，Il Veronese，Tintoretto，Guercino，Orazio Gentileschi，Giambattista Tiepolo，Guido Reni，Bernardo Bellotto也是佛兰德画派最好的意大利绘画集团之一，名字包括凡戴克，鲁本斯，伦勃朗，布鲁格，梅林和范艾克。
历史
萨巴达美术馆（Galleria Sabauda）由卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto）于1832年成立，最初欢迎都灵皇家宫殿，萨沃伊画廊和热那亚的杜拉佐宫殿（于1824年购买）的藏品，随后随着购买和捐赠的增加而增加十九世纪来整合或填补Savoyard系列产品中存在的空白，尤其是在意大利文艺复兴时期。
皇家美术馆最初设立在马达马宫的高贵楼层。1860年，维托里奥·埃马努埃莱二世（Vittorio Emanuele II）将其出售给该州。1865年，该博物馆被移至科学院大楼的二楼。在1930年，皮纳科泰卡博物馆得到了皮埃蒙特工业家Riccardo Gualino的古代艺术品收藏的进一步丰富，其中包括绘画，雕塑，珍贵的物品，家具和来自不同时代和文化的考古发现，这些博物馆被作为一个家庭博物馆而建立。
2014年12月，博物馆改变了位置，并在所谓的皇家宫殿的Manica Nuova中重新整理了藏品，该宫殿由宫廷建筑师Emilio Stramucci在19世纪末至20世纪初之间建造。皮埃蒙特，意大利，荷兰，佛兰芒和欧洲艺术家的约500件作品目前在从14世纪到20世纪的时间顺序上的四个参观级别上展出。
在14至16世纪的意大利大师作品中，您可以欣赏Beato Angelico，Pollaiolo，Filippino Lippi，Mantegna和Paolo Veronese的画作。皮埃蒙特画家的作品如Martino Spanzotti，Defendente Ferrari，Macrino d’Alba和Gaudenzio Ferrari都在展出。
收藏
在17世纪和18世纪的意大利绘画中，我们可以包括伦巴第和卡拉瓦奇风格的作品，包括Orazio Gentileschi的美丽天使报喜，Guido Reni，Guercino，Sebastiano Ricci，Francesco Solimena，Giuseppe Maria Crespi的杰作以及由Turin创作的都灵著名风景贝尔纳多·贝洛托（Bernardo Bellotto）。
萨巴达美术馆（Galleria Sabauda）在15世纪至17世纪还拥有大量佛兰德和荷兰学校的绘画作品：在原始作品中，有扬·范·艾克（Jan van Eyck），罗吉尔·范德威登（Rogier van der Weyden）和汉斯·梅姆林（Hans Memling）的桌子。伦勃朗·范·里恩（Rembrandt van Rijn）的《老人像》，两幅油画分别由彼得·鲁宾斯（Pieter Paul Rubens），英格兰的查理一世和骑马的萨沃伊·卡里尼亚诺王子托马斯的儿子安东·范戴克 杰拉德·杜（Gerard Dou），保罗·波特（Paulus Potter）和戴维·特尼尔（David Teniers）的作品来自萨沃伊·索森（Savoy Soissons）的尤金亲王（1663-1736）的画廊，萨乌因·索森（Savoy Soissons）是一位伟大的指挥官，为维也纳法院服务，是一位有文化的收藏家。
古物博物馆
都灵古物博物馆或考古博物馆创建于1940年，其分离了埃及收藏（后来构成了当前埃及博物馆的基础）和当时的皇家希腊罗马埃及人的希腊-罗马收藏萨沃伊（Savoy）从16世纪收集的。它还保留了许多古代皮埃蒙特的证词，其中有专门介绍都灵历史的客房，可俯瞰罗马剧院的遗迹。
一楼的门廊周围嵌有墙壁，墓碑，罗马人物和在拆除村庄，城市的城墙以及在皮埃蒙特的各个其他地方，尤其是在废墟中挖出的圆柱。工业古城，位于Montu di Po。在同一层楼上，有一个古物博物馆，分布在各个房间，里面存放着非常珍贵的物品。
古物博物馆包括几个部分：
Manica Nuova，在都灵举行的考古学展览和Marengo珍宝室
致力于皮埃蒙特考古和“ T台展览”的领土
馆藏，博物馆的“历史”核心以及Artemidorus Papyrus的建立
自2013年以来，Palazzo Reale的Manica Nuova地下一直是新设置的Marengo财政部和都灵考古展览的所在地，该展览展示了该市的考古材料，来自16世纪学者的收藏，由于随后几个世纪的古玩而增加，并合并为皇家收藏，以及最近考古发掘产生的新藏品。该部分与罗马剧院的考古区域相连，该区域被部分包含并忽略。
自1998年以来，该地区的区域已设置为部分地下的新建筑结构，其中展示了过去和最近发掘于皮埃蒙特的考古材料。一次理想的时光之旅沿着展览的路线蜿蜒而行，彼此相遇，就像在考古发掘的现实中，古老的皮埃蒙特的众多令人惊讶的见证一样。小型临时展览在Manica Nuova和Collections展馆之间的连接人行道上交替出现。
历史收藏品（部分重新整理）代表了萨曼尼亚公爵埃曼努埃勒·弗利比雷托·迪·萨沃亚（1553-1580年）开始收集古物时所形成的博物馆原始核，由他的继任者增加，并由撒丁岛国王维托里奥·阿米德奥二世重新整理，他捐赠了去都灵大学。考古收藏于1989年发现于皇家宫殿的橘园中，该宫殿自2014年以来便是阿蒂米多鲁斯纸莎草纸的制备地。
皇家图书馆
都灵皇家图书馆是该市最重要的文化机构之一，藏有20万多册书籍，古代地图，版画和素描，例如莱昂纳多·达·芬奇的著名“自画像”。特定的国王图书馆藏有最多的选择和精美的现代版本的作品，这些作品属于历史，旅行，艺术，公共经济和各种科学。印刷量超过30,000，其中包括羊皮纸和照明纸。
历史
它是由卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto）于1839年建立的，他委托米歇尔·萨维里奥·普罗瓦纳·萨比波恩伯爵（Count Michele Saverio Provana del Sabbione）收集了维多里奥·阿米德奥二世（Vittorio Amedeo II）向都灵大学捐赠后遗留在王宫中的遗物，以及从都灵大学偷走的遗物。拿破仑时代的掠夺。
卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto）向剩余的藏品中添加了他自己的书以及各种捐赠者提供给他的所有书籍。馆员多梅尼科·普罗米斯（Domenico Promis）随后在图书馆的发展中发挥了重要作用，确定了在古代撒丁岛州的历史以及军事，纹章和钱币学主题中创建专门收藏的可能性。
1840年，图书馆已拥有30,000册图书，价值不菲。遗产的增长需要将其安置在博蒙特美术馆（Beaumont Gallery）下方的侧翼，并由建筑师佩拉焦·帕拉吉（Pelagio Palagi）设置房间。画家Marco Antonio Trefogli和Angelo Moja根据Palagi的绘画，以1841年的付款单证明，将中央大厅的桶形拱顶涂成单色。
随着对维特里奥·埃马努埃莱二世（Vittorio Emanuele II）的王位的到来，该机构的发展大大放缓了，维托里奥·埃马努埃莱二世对书籍的保管并不十分敏感，后来又将首都迁往佛罗伦萨，然后迁往罗马。
国王继续将收到的书籍作为礼物送给都灵。
Teodoro Sabachnikoff伯爵通过列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）赠送的鸟类飞行守则，决定了一项重要的收购。
第二次世界大战后共和国的到来使图书馆通过，尽管与萨沃伊家族的长期争端（于1973年结束）已移交给意大利。
遗产
该图书馆目前拥有约200,000册印刷本，4,500份手稿，3,055幅图画，187幅incunabula，15,019个十六世纪，20,987本小册子，1,500张羊皮纸，1,112份期刊，400张相册，以及大量的版画和地理地图。
达芬奇的自画像
在保存的材料中，最重要的文物是列奥纳多·达·芬奇的自画像，由藏家乔瓦尼·沃尔帕托于1839年出售给卡洛·阿尔贝托国王，并保存在图书馆的地下部分。
瑞士学校的图纸
在绘画集中，除了汉斯·伯格克迈尔（Hans Burgkmair），阿尔布雷希特·丢勒（AlbrechtDürer），沃尔夫冈·胡贝尔（Wolfgang Huber），尼古拉斯·克努普（NicolasKnüpfer），克里斯蒂安·威廉·恩斯特·迪特里希（Christian Wilhhelm Ernst Dietrich）的杰作外，在专门介绍德国文化的大师们的作品中，只有三个瑞士学校的例子。
1839年，卡洛·阿尔贝托（Carlo Alberto）购买了乔瓦尼·沃尔帕托（Giovanni Volpato）系列，然后是18世纪画家西格蒙德·弗洛登伯格（Sigmund Freudenberger）的亲笔签名和16世纪画家Urs Graf的两幅素描。这些用钢笔和灰色和黑色墨水描绘了两对跳舞的农民，其历史可追溯至1528年，并以格拉夫自1518年以来使用的会标签名，字母G被匕首划过。
这两张纸是一系列其他相同主题的图纸的一部分，分别保存在巴黎（Écoledes Beaux-Arts），圣维诺修道院（Saint-Winoc Abbey）（贝格博物馆），巴塞尔和柏林（Kupferstichkabinett）和保罗盖蒂博物馆（Paul Getty Museum）。1514年，阿尔布雷希特·丢勒（AlbrechtDürer）创造了相同的主题，但格拉夫（Graf）想要用这两个面孔的变老和肉体来突出他们的堕落和肉欲。
圣衣礼拜堂
在一个完全由黑色大理石制成的圆形大厅上方，拱形和柱子的比例很大且美丽，带有重叠和交替的六边形区域的穹顶升起，轻盈而梦幻，就像印度庙宇中那样；达到一定高度后，内部迅速收敛，并全部被三角形的灯光刺穿，直到狭窄的空间被雕刻的星封闭，让您透过隔间看到另一次被圣光彩绘的圣灵。
导致以目前的形态建造圣寿衣礼拜堂的历史建筑事件非常漫长和困扰，涵盖了大约八十年（1611-1694）的时间跨度。
圣裹尸布教堂最初是由萨瓦亚公爵卡洛·埃马努埃莱·萨瓦亚委托给卡洛·迪·卡斯特拉蒙德（1611）来保存的珍贵文物，由萨沃伊公爵家族于1453年保存，并于1578年运至都灵。
但是，随着时间的流逝，这些项目首先由Carlo di Castellamonte的儿子Amedeo di Castellamonte修改，然后由瑞士Bernardino Quadri（1657）负责，后者负责设计位于公爵宫（前主教宫和未来皇宫）和圣乔瓦尼·巴蒂斯塔大教堂的后殿。
1667年，该项目最终委托给Theatine修道士，巴洛克伟大建筑师瓜里诺·瓜里尼（Guarino Guarini）进行了革命性的工作（直到他去世的那一年，直到1683年），他通过制定一个水平的内部圆形规划来完成了贝纳迪诺·夸德里的项目关于大教堂的长老派，因此将其直接与皇宫一楼的礼堂联系起来。
当SS的遗物，建筑工地在1694年最终关闭了。裹尸布被移到瓜里尼教堂，放在安东尼奥·贝托拉设计的中央祭坛上。
十九世纪上半叶，圣裹尸布教堂终于由国王卡洛·阿尔贝托国王委托的四个雕塑组进行装饰，这些雕塑组代表了萨沃伊家族的杰出人物（萨沃伊的汤姆玛索一世，阿梅德奥八世，伊曼纽尔·费利伯托和卡洛·伊曼纽尔二世）。
从1694年到20世纪90年代初，圣裹尸布教堂保留了珍贵的文物，现在将其保存在都灵大教堂的灵丹妙药中。
在1997年4月11日至12日的夜晚，圣裹尸布教堂被大火烧毁，严重破坏了建筑物，因此有必要进行漫长而艰巨的建筑和结构修复，以恢复其结构。自己的承受能力和自己的形象。考虑到之前从未研究过圣裹尸布教堂的抵抗力这一事实，这种干预是该学科背景下有史以来解决的最复杂的干预之一，它将进入最后阶段。在一个特定委员会的指导下，由文化遗产与活动和旅游部（皮埃蒙特地区秘书处，皇家博物馆
经过漫长而艰难的修复后，令人赞叹的瓜里诺瓜里尼（Bararque）建筑风格最终重归世界，在皇家博物馆的参观中公众可以进入。开幕典礼定于2018年9月27日星期四，公众将从9月28日星期五至9月30日星期日欣赏3欧元的特别入场券，从而欣赏裹尸布教堂。从10月2日星期二起，通常的皇家博物馆门票将包括在内。修复工作由文化遗产和活动部在Compagnia di San Paolo，La Stampa基金会-Specchio dei Tempi，都灵艺术和文化遗产保护理事会，IREN和照明性能的支持下提供资金。
基布尔塞宫
历史悠久的专供服务区使用的Chiablese宫地下室几乎没有装饰，是皇家博物馆的临时展览。这些展览通常是针对伟大的国际艺术家的，展览使参观者可以浏览从罗马时代到二十世纪的历史和艺术。
基伯塞宫（Palazzo Chiablese）是都灵历史中心的高贵宫殿之一，其活动与萨沃伊王室的历史有关。它属于构成指挥区的建筑物，通过一条内部通道与皇宫相连，并具有正门和圣乔瓦尼广场的历史景观。
宫殿具有17世纪的布局，于1753年由建筑师Benedetto Alfieri代表国王进行了重新设计，被用作Chiablese公爵Benedettoto Maria Maurizio的住所，并由此得名。通往主楼的宏伟楼梯可以追溯到这一时期，那里装饰着华丽的装饰，灰泥，家具，门和家具上的油漆。
这座宫殿历经数个世纪被用作萨伏依（Savoy）的住所，在第二次世界大战期间遭到破坏，后来移交给该州，该州对其进行了修复，并将其用作皮埃蒙特和文化遗产地区管理局的所在地。
历史悠久的专供服务区使用的Chiablese宫地下室几乎没有装饰，是皇家博物馆的临时展览。展览通常是针对伟大的国际艺术家的，展览使参观者可以探索从罗马时代到二十世纪的历史和艺术。
皇家花园
都灵皇家花园是位于都灵市中心，卡斯蒂略广场和圣毛里齐奥广场之间的绿色区域，位于皇宫和Prefettura宫殿-Armeria Reale后面。花园的下部是公共的。Emanuele Filiberto希望使自己的战争般的公国成为首都，宫殿的皇家花园初具规模，成为欧洲主要宫殿的灵感来源，然后装饰了优雅的花园，这是托斯卡纳的一种想法（想想Medici别墅）。
都灵有六个主要花园，其中两个瓦伦蒂诺花园（Valentino）和皇家花园（Royal Garden）在形状，设计和途径的宽度，模糊性和优雅性方面可以与任何其他此类花园竞争。皇家花园拥有主权的让步，对公众免费开放，因此可以考虑供公众使用，是都灵和外国人最惬意的步行路线之一。在城市的中心，被附在皇宫旁边，建于旧时堡垒所在的大都市的堡垒。
R. Giardino在宫殿后方，通往环城公路，由古老的城墙支撑。他采用常规类型，由勒诺特（LeNôtre）为路易十四，法国杜派克（Dupacs）或杜帕克（Duparc）的花园引入。它装饰有一个装有Tri核，花瓶和雕像的大型喷泉。它的某些部分只是采用现代风格。最令人高兴的是秘书处旁边的宽阔大道。
皇家花园一直延伸到皇宫后面，今天可以看到的大部分是建筑师AndréLeNôtre的作品。根据波旁王朝的命令，已经活跃在凡尔赛宫的勒诺特（LeNôtre）反映了欧洲贵族花园的特色，水上运动和花卉的前景。花园在Carlo Emanuele I和Vittorio Amedeo I时代已经进行了相当大的扩建，但是实质上是从17世纪后期开始，随着De Marne（谁实施了deNôtre项目）的工作，真正的辉煌。
历史
当他们开始崛起时，他们就坐落在萨瓦都灵的最外围，伊曼纽尔·费利伯托（Emanuele Filiberto）希望将其建设为战争般的公国的首都。他们的造型受到欧洲主要宫殿的启发，然后以典雅的花园装饰，这是一种托斯卡纳的想法（想想美第奇别墅）。
今天可以看到的大部分是建筑师安德烈·勒·诺特尔（AndréLeNôtre）的作品，他已经按照波旁王朝的命令活跃在凡尔赛宫，反映了欧洲高贵花园的特征：水上游戏和花卉景观。萨沃伊的卡洛·埃曼努埃莱一世和维托里奥·阿梅代奥一世已经经历了显着的扩建，但真正的辉煌始于十七世纪末。
在花园封闭部分的中心，您可以看到白色的大理石盆地，中心有Nereid喷泉和Tritons，也被简称为“ Tritons喷泉”。这是一部描绘神话人物的作品：一个被海卫一（海神波塞冬的儿子）包围的Nereid（海仙女）。反过来，该盆地被十二个人半水生的小雕像围绕着。宫廷雕塑家西蒙妮·马丁内斯（Simone Martinez（1689-1768））建于1765年-1768年，目前已严重腐烂，应予以修复。
整个绿色建筑群的悲惨退化发生在拿破仑时期，在此期间不乏掠夺和掠夺，直到1805年花园被指定为帝国公园后才结束。在萨沃伊归来之前，经过修复，已经在皇宫二楼工作的朱塞佩·巴蒂斯塔·皮亚琴察（Giuseppe Battista Piacenza）被委托从维纳里亚王宫中恢复一些描绘四个季节的十八世纪雕像和大型纪念花瓶。真实，基本上这是花园进行的最后一次重大修改；在19世纪末，根据维托里奥·埃马努埃莱二世的意愿，在此放置了更多雕像，萨沃伊的阿梅德奥六世，维托里奥·阿米德奥一世和维托里奥·阿米德奥二世的大理石雕像被放置在这里，
布局
皇家花园构成了具有纪念意义和环境价值的独特城市绿地，它们在仍被城堡包围的部分中发展，总面积约7公顷。第一家工厂的历史可以追溯到Emanuele Filiberto di Savoia（1528-1580）的时代，随后的重大变化发生在17世纪末和1886年。路线包括皇家宫殿以北的杜卡花园（Ducal Garden），花园卡洛·埃马努埃莱二世（1634-1675）和19世纪起源的东北地区的Boschetto想要扩建，从而获得东方的艺术成就。石材家具以西蒙娜·马丁内斯（Simone Martinez）的Tri核喷泉（1756）为中心，摆放着伊格纳齐奥（Ignazio）和菲利波·科利诺（Filippo Collino）的大花瓶，雕像和长凳。
1997年，在裹尸布礼拜堂发生的惨烈大火之后，皇家花园对公众关闭了。在2008年，由欧洲区域发展基金会（European Regional Development Fund）资助的修复工作开始，并于2016年部分重新开放，而在艺术花园地区，修复工作正在进行中，并将于2018年结束。在两年期间2018年至2019年，将完成Giardino del Duca和Giardino delle Arti的改善措施，最后皇家花园将以其古老的辉煌归还公众。
公爵花园
公爵花园区是皇家花园中最古老的区域。这些作品使他的兄弟Amedeo Ferdinando与Maria Letizia Bonaparte举行婚礼之际，得以恢复Umberto I在1886年通缉的Roda兄弟的19世纪末干预。在花园的中心，放置了一个带有喷头的喷泉，取自花园的历史图画。盆地的边缘由花岗岩板组成，这些花岗岩板是从瓜里诺·瓜里尼（Guarino Guarini）在17世纪选择采石场中获得的大理石制成的，用来装饰裹尸布教堂。
树林
在建筑师Paolo Pejrone的干预下，Boschetto的转型焕然一新。在大树的脚下，建立了一个新的灌木丛：由荫凉的植物，灌木和草本植物组成的毯子营造出阴影的阴影，而宽阔的正交大道则定义了大而规则形状的花坛中的空间。在Boschetto内部，永久保存着艺术家Giulio Paolini的装置Pietre Preziose装置：原始的大理石，被火烧毁，出自圣裹尸布教堂，这是瓜里诺·瓜里尼（Guarino Guarini）十七世纪的杰作，保存了圣裹布，重新焕发了生命。成为一件艺术品。用朱利奥·帕奥利尼（Giulio Paolini）的话说：“几个世纪以后，有人（作者）在这里注意到废墟中的建筑，碎片从原来的位置掉下来并被转移。”
艺术花园
艺术花园由卡洛·埃曼努埃莱二世（1634-1675）委托城市扩建后从新堡垒的建设中获得，提出了安德烈·勒·诺特（AndréLeNôtre）（1613-1700）设计的大道和视角的轴向布局，凡尔赛花园的设计师。花园的这一区域的修复工程通过重新提出Palazzo Levante公寓的楼梯下游的方形入口来预见保守的修复。中央大道的小坡度营造出壮观的透视效果，通往引人入胜的Nereids和Tritons喷泉，由雕塑家西蒙娜·马丁内斯（Simone Martinez）于1755年建造。在坦克内部，神话人物在国王通缉的暴动中与水嬉戏。
墙壁和“Garittone”
皇家花园由都灵古城墙界定。沿着围墙的外围是“加里通”或“堡垒”佛得角的建筑物，该建筑物建于17世纪末，用于防御和军事目的，与圣毛里齐奥堡垒相对应。由法院Ascanio Vittozzi的建筑师设计，通过倾斜的法式屋顶可以辨认出它，并且被皇家女士用作通向延伸到城墙外的平原的模仿物。
下花园
皇家花园的这一部分被城墙的城墙与上皇家花园隔开。在这些花园中，曾经被用作皇家温室或奥兰治里的建筑物现在已成为考古博物馆的所在地。1864年，维托里奥·埃马努埃莱二世（Vittorio Emanuele II）委托将下层花园的一部分改建为皇家动物学花园。