2015年威尼斯双年展，第56届国际艺术展览名为“世界的未来”，在贾第尼·德拉双年展和阿森纳勒举行。 89个国家代表将在Giardini，Arsenale和威尼斯市的历史悠久的展馆中展出。首次参加展览的国家是格林纳达，毛里求斯，蒙古，莫桑比克共和国和塞舌尔共和国。经过多年的缺席，今年其他国家也参加了比赛：厄瓜多尔，菲律宾（1964年）和危地马拉。
第56届国际艺术展览是一个统一的行程，从中央展馆（贾迪尼（Giardini））开始，一直持续到阿森纳勒（Arsenale），来自53个国家的136多位艺术家，其中89位将首次在这里展出。今年展出的作品中，有159件被明确实现。
威尼斯双年展第56届国际艺术展，庆祝自第一次展览（1895年）以来的第120年。策展人的国际展览将延伸至位于贾尔迪尼（3,000平方米）和阿森纳勒（8,000平方米）的西班牙宫（Palazzo delle Esposizioni）以及室外区域。
比斯·库里格（Bice Curiger）为我们带来了一个主题，即ILLUMInation，将光作为一种自主和充满活力的元素以及艺术家与观众之间的关系的主题，重点是强调直观知识和启发性思维的艺术概念，以此作为提炼手段并提高我们的感知能力，从而提高我们与艺术对话的能力。
Massimiliano Gioni有兴趣从内部观察艺术创作的现象，并将注意力转移到推动人和艺术家创作图像并赋予生活以自我和与他人交谈所需的生命的内在力量，并调查了导致人类产生创造的基本需求的乌托邦和焦虑。展览以一个乌托邦式的百科全书宫的图像和荣格的插图书开始。
今天，世界似乎充满了严重的裂缝和割伤，严重的不对称和前景的不确定性。尽管在知识和技术上取得了巨大的进步，但我们还是经历了一种“焦虑时代”。双年展重在观察外在力量和现象时，回归观察艺术与人类，社会和政治现实发展之间的关系。
调查外部世界的紧张局势如何激发艺术家的敏感性，生命力和表现力，他们的欲望，他们的灵魂运动（他们的内在歌）。双年展还称其为Okwui Enwezor，因为它对这些方面特别敏感。
Curiger，Gioni，Enwezor几乎是三部曲：威尼斯双年展的三章研究，为当代艺术的审美判断提供了有用的参考资料，这是先锋派终结后的“批判”问题和“非艺术”艺术。
亮点
贾第尼（Giardini）设有一个大型展览厅，该展览厅设有由双年展的导演策划的主题展览。
11号房-萨姆森·坎巴卢
Nyau Cinema（2012年-2015年）
视频安装，彩色和黑白，无声
12室
资本（2013）
艾萨克·朱利安
双显示器高清视频安装，彩色，声音（31英寸）
示范图纸（2015）
里尔克里特（Rirkrit Tiravanija）
一百张图纸，纸上石墨，MDF框架
示范图（2007）
通过里尔克里特·蒂拉瓦尼娅（Rirkrit Tiravanija）
一百张图纸，纸上石墨，MDF框架
一切（2003）
阿德里安·派珀
在方格纸上复印的照片，用砂纸打磨，用喷墨文字叠印
秘鲁73（1973）
特蕾莎·布尔加（Teresa Burga）
3张图纸，纸上笔
13号房-Marcel Broodthaers
海因·贾丁（1974）
安装有26棵Kentya棕榈树，6张黑白照片，16张花园折叠椅，2幅包含艺术品和目录的博物馆玻璃柜，滚动地毯
14号房-彼得·弗里德（Peter Friedl）
正义理论，1992年至2010年
剪报，十六个不锈钢展示柜，有机玻璃和彩绘胶合板
猫头鹰在中午前奏：空心人，2005年
克里斯·马克
六个屏幕（19英寸）的CD-ROM视频
Autorretrato。 Estructura。通知。 9.6-9.7，1972-2006
特蕾莎·布尔加（Teresa Burga）
混合媒体安装
消失的逻辑，马克思档案馆，2014年
Madhusudhanan
纸上三十张木炭画
竞技场
在以下机构的支持下实现了竞技场计划：LUMA基金会，在Helga de Alvear的乙烯基工厂录制了ARENA史诗般的现场表演系列，并获得了Kwadrat Moroso的技术支持
15号房-Wangechi Mutu
禁果采摘机，2015年
拼贴画，她掌控了整个世界，2015年-混合媒体，纸张和蜡
终结一切，2015年
旺吉·穆图
三通道动画视频安装，彩色声音（14英尺）
16号房-维克多·曼
无题，2015
维克多·曼
布面油画，镶嵌在木头上，金箔壁画
16号房-罗卡伯格（Mika Rottemberg）
《一个半月》，2003年
单通道视频，彩色，声音（3英寸40英寸）
丰田Ipsum，1996年
石田哲也
压克力纸，面板
18室
觉醒，1998年
石田哲也
面板丙烯酸
崛起与光芒，1999
石田哲也
布面丙烯
水母梦，1997年
石田哲也
面板丙烯酸
回顾1998
石田哲也
压克力纸，面板
19室
露水断路器
艾伦·加拉格尔（Ellen Gallagher）
地图集，2015年
呼玛·巴巴（Huma Bhabha）
再生轮胎
2015年
有文字，2015
机械师，2015年
反对什么？对谁？，2014
胡玛·巴巴（Huma Bhabha）
软木，聚苯乙烯泡沫塑料，纸板，丙烯酸涂料，油棒，指甲油，木材
地球的创作，1994年
艾米丽·卡姆·肯沃里
亚麻上的合成聚合物油漆安装在画布上，四块面板
20号房-格伦·利根（Glenn Ligon）
出来＃12; ＃13; ＃14; ＃15，2015
画布上的丝印
21号房-艾德里安·派珀
一切＃21，2010–2013年
四个用漆木框架制成的老式墙板黑板，每个板块都以横向水平安装在墙上，并覆盖着单个手写句子，在白色粉笔手写草书中重复了25次
I numeri malefici，1978年
法比奥·毛里（Fabio Mauri）
黑板，相纸，金属笼子，声音和石版画，作者乔治·基里科（Giorgio De Chirico）
22室
1986-2013年已实现和未实现的户外项目
伊萨·根兹肯（Isa Genzken）
混合媒体
让我们现在赞美名人（1936）
沃克·埃文斯
威尼斯双年展2015
2015年艺术双年展结束了三部曲，始于2011年由比斯·库里格（Bice Curiger）策展的展览《照明》，以及马西米利亚诺·朱尼百科全书宫（2013年）。 La Biennale凭借《世界未来》，继续研究有用的参考资料，以对当代艺术做出美学判断，这是先锋艺术和“非艺术”艺术终结之后的“关键”问题。
通过由Okwui Enwezor策划的展览，双年展La Laennare再次观察艺术与人类，社会和政治现实发展之间的关系，即通过外在力量和现象来施加压力：外在紧张的方式世界征求艺术家的敏感性，活力和表现力，他们的欲望，灵魂的动作（他们内心的歌声）。
威尼斯双年展（La Biennale di Venezia）成立于1895年。保罗·巴拉塔（Paolo Baratta）自2008年起担任总统，在1998年至2001年之前担任总统。双年展（La Biennale）站在研究和促进当代新艺术潮流的最前沿，组织展览，节日和研究在所有特定领域：艺术（1895），建筑（1980），电影（1932），舞蹈（1999），音乐（1930）和戏剧（1934）。它的活动记录在最近已完全翻新的当代艺术历史档案馆（ASAC）中。
威尼托地区及其他地区越来越多的学校参加了教育活动和引导性访问，从而加强了与当地社区的关系。这将创造力传播给新一代（2014年有3,000名教师和30,000名学生参与）。这些活动得到了威尼斯商会的支持。还与大学和研究机构建立了合作关系，进行特别的参观和展览。从2012年到2014年的三年中，有227所大学（79所意大利大学和148所国际大学）加入了双年展会议项目。
在各个领域，与知名老师直接接触的年轻一代艺术家都有更多的研究和制作机会；通过国际项目双年展学院，这一点变得更加系统和连续，现在在舞蹈，戏剧，音乐和电影领域运行。