点刻法（Stippling）是通过使用小点来模拟不同程度的固体或阴影的模式的创建。这种模式可能在自然界发生，这些效果常常被艺术家模仿。
点刻法，或穿刺针，穿刺雕刻，是一种图形凹版印刷工艺。 图形表示不是由线条或曲面造成的，而仅仅是由不同厚度和密度的点构成的。 在现代图形中，这种技术很少见。
雕刻工艺穿孔与蚀刻方法穿孔方式不同。 对于穿刺，在压板上形成点状凹陷，其通常由明亮抛光的铜板组成，导致不同的亮度。 对于穿刺类型，这些凹陷被刻在施加到该压力板上的硬质地面上，然后用酸蚀刻到压力板中。 不同的数值是由于点的设置有多紧密或者蚀刻深度如何。
在绘图或绘画中，点由单色颜料制成，用笔或刷子涂抹;如果颜色比表面浅，则点越密，表观色调越暗，或者更亮。这与使用不同颜色的点来模拟混合颜色的点画相似。
在版画制作中，根据印刷技术，点可以从要施加油墨的表面上雕刻出来，产生更高或更低的油墨密度。在雕刻中，该技术是由Giulio Campagnola于1510年左右发明的。即使在没有墨水或油漆的情况下，刻划也可用于雕刻或雕刻物体，或者改变物体的纹理，或者产生根据表面的反射特性，亮或暗的阴影：例如，玻璃上的点画雕刻产生比周围的玻璃更亮的区域。
摩擦是一种绘画技术，其中使用硬质改良的刷毛刷，其用潮湿的水彩或海报油漆擦拭。 用刷子冲击冲程，刷毛产生类似染料的点。 重复的笔触可以使圆点得到理想的致密化，从而在填充的表面上形成精细的梯度。 通过将辅助纸附加到作品的轮廓上，可以获得物体的精确轮廓，表面边缘等。 Tupping大多只用于水族馆和水粉的补充技术。
点刻技术也可应用于使用泡沫或软木海绵的墙面装饰。 这种技术因其创造性和丰富多彩而在现代绘画中颇受欢迎。
该技术因为制作用于出版的阴影线条艺术插图的手段而变得流行，因为以这种方式制作的图纸可以用简单的黑色墨水来复制。另一种常见的方法是使用线条代替点的阴影线。传统上，点画在生物和医学图像上比孵化更受青睐，因为它比孵化不太可能在视觉上干扰所示的结构（用于孵化的线条可能被误认为实际的轮廓），并且因为它允许艺术家更细微地改变阴影的密度以描绘弯曲或不规则的表面。
通过半色调或抖动以及计算机打印机产生的图像以类似的原理（改变纸上的点的大小和/或间距）进行操作，但是通过照相或数字处理而不是手动处理。这些较新的技术使得将连续色调的图像转换成适合印刷的图案成为可能，但是艺术家仍然可以选择简单和手工外观的点彩。 “华尔街日报”（Wall Street Journal）仍然在其网页上留下了点点滴滴的雕刻肖像（被凯文·斯普劳斯（Kevin Sprouls）带到“华尔街日报”的风格），这是从之前避免拍摄的照片。
在植物物种的描述中，点彩是一种模式，特别是在开花植物的情况下，自然产生的花瓣和萼片上。这些与产生复杂图案的作品中的点图案类似。在加利福尼亚特有的百合科植物Calochortus luteus的花瓣内部可以看到一个例子。
术语点刻法也可以应用于表面上的小凹陷随机图案，以增加摩擦并使表面更容易抓握。这个过程类似于滚花或方格，但是经常用在复杂的曲面上，比如解剖学握柄，常规花纹不适合。刻点可以塑造成塑料物体，或者用锤子和冲头施加到木材或金属物体上。
点刻法的进一步使用表示由蜘蛛螨造成的损害，其使植物叶上的小白点可以聚结，直到整个叶子呈现银色。
点刻法也可以指当枪支非常靠近皮肤排放时枪伤周围形成的圆点图案。
在制作被子时，这个术语是指在传家宝被子中的背景绗缝和在其他人的全面拼接。这是徒手或自由运动机绗缝通过密集缝合在一个相对重复的设计的所有层。
在室内装饰中，点刻刷子刷毛的尖端被刷在新涂刷的墙壁或表面上，以在油漆中形成微妙的设计。被点击的颜料被移动，并且只留下一层薄薄的油漆点，下面的一层浅色的油漆将通过这个点。
在数码摄影中，点彩是指类似于胶片颗粒的图像噪点。