柏林画廊（德语：Gemäldegalerie）是德国柏林的一个艺术博物馆，展示柏林国家博物馆（Staatliche Museen zu Berlin）的主要画作。 Gemäldegalerie拥有世界上最重要的欧洲绘画收藏之一，从13世纪到18世纪。从艺术史的所有时期代表作是永久陈列在这里，包括扬·凡·爱克，勃鲁盖尔，杜勒，拉斐尔，提香，卡拉瓦乔，鲁本斯，伦勃朗和维米尔扬代尔夫特面包车画作。画廊特别以13世纪至16世纪的德国和意大利绘画作品以及15世纪至17世纪的低级国家的油画而感到自豪。它于1830年首次开放，目前的建筑于1998年建成。它位于波茨坦广场以西的Kulturforum博物馆区。
自1998年以来，收藏的作品已经在Kulturforum的现在的家中展出。Gemäldegalerie的新建筑的设计方案在1986年的建筑竞赛中提交，并于次年授予建筑师Hilmer＆Sattler。这个简单的建筑以明显的普鲁士式的表达方式紧挨着倾斜的广场，而在其个别的画廊内则围绕着一个明亮的中央大厅。
在建筑上的克制意义上，外观的简单设计有意让人联想到卡尔·弗里德里希·辛克尔（Karl Friedrich Schinkel）的阿尔特斯博物馆（Altes Museum）。与此保持一致的是，个别的画廊展现出古典的比例感。从大型的中央大厅，游客可以悠闲地穿过画廊，在私人旅游中汲取收入。
该建筑由建筑师Hilmer＆Sattler和Albrecht建造，包括出版商Paul Parey的别墅。它有一个大致矩形的平面图，北部的门面稍微向外拉。外立面本身都是由密实的陶土面板制成的，这些面板安装在高质量的基座上，传达了一种让人想起意大利文艺复兴时期和普鲁士古典主义的光学形象。该建筑的中心是一排两排柱廊，平面拱形天花板和32个清澈玻璃圆顶，以美国概念艺术家Walter De Maria的5-7-9系列井设施为中心。实际的展厅，18个大厅和41个橱柜在大厅周围呈两层马蹄状，通常只有日光（天窗）才能点亮。展览面积约7000平方米，约两百公尺的展览约九百幅画作，约有一千八百米的悬挂表面。在大楼地下室的一个12房间的学习画廊里，将会显示约400多张照片。自2006年博德博物馆开幕以来，又有150幅画作与雕塑作品共同展出，目的是为了直观地展示与艺术有关的背景。
建筑Gemäldegalerie的投标可以追溯到1986年。这座新建筑原本只是用来容纳柏林 – 达勒姆的照片。然而，在1991年与博物馆岛上的Gemäldegalerie联合之后，显然计划中的新建筑太小，无法充分展现双倍的图片库存。尽管如此，为了能够尽快完成两个馆藏的合并，为了避免费时费钱的新规划，而不是让已经批准的建筑场地倒塌，仍然按照计划的形式竖立了画廊。为了最大限度地提高整个馆藏的横截面，决定把位于地下室的修复工作室外包出去，并在伦敦国家美术馆之后的空置房间内建立一个研究画廊。可以显示收藏的重要作品。这个收藏目前的形式是一个雄心勃勃的收藏政策的结果，充满成功和痛苦的削减。藏品库存也反映了近二百年来的政治事件。
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历史：
Gemäldegalerie于1830年首次开放，作为一个公共机构，在原来的家中，可以俯瞰Lustgarten，这个“皇家博物馆”，现在被称为Altes博物馆，由Karl Friedrich Schinkel设计。勃兰登堡的弗里德里希·威廉（Friedrich Wilhelm）和腓特烈大帝（Frederick the Great）的联合艺术收藏品形成了十七世纪和十八世纪收藏的基础。画廊的第一任总监古斯塔夫·弗里德里希·瓦根（Gustav Friedrich Waagen）按照系统的学术标准安排和扩展了柏林收藏品，而不是纯粹的个人品味，这是当时真正具有创新性的东西。
画廊目前的国际声誉很大程度上是由于1890年至1929年期间担任董事的威廉·冯·博德（Wilhelm von Bode）。在他的监督下，由于他的杰出鉴赏力和承诺，一系列重大收购扩大了收藏。由于他的努力，我们现在已经对13世纪以来的欧洲绘画进行了近乎完整的调查。
1904年，这座画廊和它的收藏品被重新安置到了新建的博德博物馆（Bode-Museum），当时被称为Kaiser Friedrich博物馆，被认为是文艺复兴时期的艺术博物馆。波德促使富裕的普鲁士公民提供财政支持，以确保新的收购，并在1897年，他创立了顾客协会，Kaiser Friedrich-Museums-Verein，今天依然活跃。
第二次世界大战标志着这个收藏的漫长而辉煌的持续发展时期的结束。博物馆建筑本身在空中轰炸中严重受损。战争中失去了400多件大型作品。后来冷战时期这个城市的划分导致了这个收藏的分割，只是放大了这些损失。从那时起，Gemäldegalerie在柏林的Dahlem（西柏林）和柏林博物馆的柏德博物馆（东柏林）两个展览场地之间分开，一直到1997年。经过五十多年的分化，1998年在Kulturforum展出，恢复了原有的辉煌。目前正在制定计划，最终将艺术博物馆归还其历史渊源 – 柏林博物馆，以便与同时期的雕塑作品进行亲密对话。
采集：
自1830年创立以来，Gemäldegalerie的收藏品已经以艺术史的系统和学术的眼光发展起来。从13世纪到18世纪，对这幅欧洲绘画的持续而持续的调查，既是画廊今天享有的世界级声誉的基础，也是它所包含的许多无与伦比的杰作的基础，从所有关键的艺术历史时代开始。
一个完整的画廊延伸到不到两公里，游客通过大约72个主要画廊和私密的小房间，作为对西方艺术历史不断变化的地形的窗口。核心重点是13至16世纪的德国和意大利绘画和15和16世纪的荷兰绘画。中世纪晚期和文艺复兴时期的绘画作品从伟大的意大利大师乔托（Giotto），弗拉·安杰利科（Fra Angelico），拉斐尔（Raphael）和提香（Titian）到丰富详细的彼得·布吕格尔（Pieter Bruegel）的照片，通过佛兰芒大师扬·凡·艾克（Jan van Eyck）哥特和文艺复兴时期，如康拉德·威茨，阿尔布雷希特·丢勒，汉斯·巴登·格里恩，老长老卢卡斯·克拉纳赫和汉斯·霍尔拜因。伦勃朗画廊在博物馆中占据着中心地位，这体现在它的中心位置上。 Gemäldegalerie拥有16位艺术家的作品，主持世界上最大最精致的伦勃朗系列作品之一。 17世纪荷兰和佛兰德艺术家的其他一些作品也增强了这一点。一系列的肖像，风俗画，室内场景，风景，还有静物，都是艺术家在这个绘画黄金时代专门反复描绘某些题材的生动反映。意大利，法国，德国和英国十八世纪的精美画集包括卡纳莱托，让 – 安托万·瓦托，安东尼·佩斯内和托马斯·庚斯博罗的作品。
在上面的画廊，任何时候都会展出大约1000件杰作。自2017年5月以来，中央大厅成为“新灯光”展览的新“中心”入口。作品的选择和挂件为观众提供了参观的方向，并邀请他们去发现个人收藏区，艺术学校和文体时期。此外，还有德语和英语的音频指南。
13世纪到16世纪的德国绘画：
Gemäldegalerie的这个部门是世界上最重要的古老德国绘画收藏品之一，当时所有的学校和风格都几乎完全呈现。收藏的亮点包括“武尔加奇祭坛之翼”，这是其他雕塑家汉斯·穆茨切尔的少数艺术作品之一，康拉德·维茨的两幅作品，房屋大师的两幅画作，马丁·史高尔（Martin Schongauer）汉斯·霍尔拜因的两幅油画d。阿尔布雷希特丢勒，汉斯Baldung和阿尔布雷希特Altdorfer每张七张图片，由Lucas Cranach d和汉斯·霍尔拜因的五幅作品。
德国十八和十八世纪的绘画：
在这一领域，收藏与柏林国家美术馆的馆藏部分重叠。它不像德国老一辈的绘画领域那样广泛，但仍然是同类中最重要的一个。收藏品包括Daniel Chodowiecki，Christian Wilhelm Ernst Dietrich，Johann George Edlinger，Adam Elsheimer，Anton Graff，Angelika Kauffmann，Christian Bernhardt Rode和Johann Rottenhammer等画家，他们的作品大都是较大的作品。
从十四世纪到十六世纪的荷兰画：
在这个领域，柏林收藏被认为是世界上最重要的收藏之一。从文艺复兴的开始到文艺复兴的结束，它提供了一个几乎完整的概览，并向主要大师展示了他们的许多主要艺术作品。收藏的开始是扬·范·艾克（Jan van Eyck）的三幅作品，这三幅作品是他的作品中最好的作品之一。其次是彼得·基督的四幅图像，罗伯特·坎宾的两幅图像以及他的学生雅克·达雷特和罗杰尔·范德维登的图像。后者有三个祭坛，两个独立的小组以及一些其他的作品，在柏林其他收藏中都没有出现过。此外，收藏品还有Aelbert van Ouwater的唯一无可争议的形象：Dierick Bouts，Gerard David和Geertgen Sint Jans两幅作品，Hugo van der Goes的三幅作品，Hans Memling的三幅作品，Jan Gossaert的六幅作品，彼得·布吕格尔再次拍摄了两张照片d。随后是Hieronymus Bosch，Lucas van Leyden，Quinten Massys，Marinus van Reymerswaele的照片。
十七世纪的佛兰芒绘画：
这部分提供了一个模范的概述，这个时代的佛兰芒绘画，重点放在十七画彼得·保罗·鲁本斯，七与安东尼斯·范·戴克，三与雅各布·乔达因和大卫·特尼埃尔d。 J.站着八张照片。在这个原子核的周围还有两百多张图片，这些图片可以很好地概述这次佛兰德的绘画。下面是Adriaen Brouwer，Jan Brueghel d。的照片。 Jan Brueghel d。 J.，Pieter Brueghel d。 J.，Gonzales Coques，Jan Fyt，Jan Davidsz。 de Heem和Frans Snyders。
17世纪荷兰绘画：
荷兰部门是有史以来最好的收藏之一，并提供了这个艺术时期的一个很好的概述。收藏的核心是伦勃朗（Rembrandt），其藏品目前拥有16件知名作品，使其成为这位大师最伟大的藏品之一。除了他的作品以及他的继承人（Gerard Dou，Govaert Flinck，Aert de Gelder和Philips de Koninck）的作品外，这个系列还提供了这个时代整个荷兰绘画的全面概览。 Willem van Aelst，Jan Asselijn和Nicolaes Pietersz是一些大型作品中的一些画家。 Berchem，Gerard ter Borch，Hendrick ter Brugghen，Pieter Claesz，Aelbert Cuyp，Jan van Goyen，Frans Hals，Gerrit van Honthorst，Pieter de Hooch，Willem Kalf，Pieter Lastman，Adriaen van Ostade，Isack van Ostade，Paulus Potter，Jacob van Ruisdael和Jan Steen，Jan Vermeer和Emanuel de Witte。
意大利13世纪到16世纪的绘画：
这个地区是Gemäldegalerie最大的部分，并提供了意大利当代绘画的全面概述。在Trecento收藏的开始是两个乔托迪Bondone少数手绘板，包括由马索迪Banco，Agnolo Gaddi，Taddeo Gaddi，力宝Memmi，贝尔纳多·达迪，彼得罗伦佐蒂，西蒙娜·马提尼，洛伦佐摩纳哥和外邦人重要的绘画法布里亚诺连接。 Quattrocento系列由马萨乔（Masaccio）最大的个人小组收藏。接下来是Piero della Francesca的照片，Fra Angelico的五张照片，Domenico Veneziano的两张照片，Antonio del Pollaiuolo的照片，两位弟弟Piero del Pollaiuolo，Fra Filippo Lippi拍摄的三张照片，儿子的三张照片菲利皮诺·里皮，桑德罗·波提切利的三幅作品，卢卡·西诺雷利的四幅作品，乔瓦尼·贝利尼的七幅作品，多梅尼科·吉兰达约的两幅作品，安德烈·曼泰尼亚的三幅作品，贝里尼外源，皮耶罗·科西莫，安东内洛·达·墨西拿的作品以及少数作家之一无可争议的Andrea del Verrocchio面板。 Cinquecento展示了Giorgione，Titian，Palma il Veccio，Lorenzo Lotto，Sebastiano del Piombo，Agnolo Bronzino，巴黎Bordone，Paolo Veronese，Jacopo Tintoretto，Giovanni Battista Moroni，Antonio da Correggio和Parmigianino等重要作品。
意大利绘画十七和十八世纪：
更少的封闭，但与优秀的例子呈现后来的意大利人。除了Carracci家族的几件作品外，这个系列还有Jacopo Amigoni，Pompeo Girolamo Batoni，Canaletto，Caravaggio，Giuseppe Maria Crespi，Carlo Dolci，Orazio Gentileschi，Luca Giordano，Giovanni Antonio Guardi，Francesco Guardi，Guercino，Sebastiano Ricci和Giovanni Battista Tiepolo和Giovanni Domenico Tiepolo。
西班牙绘画的十五到十八世纪：
纯粹从数字上来说，西班牙部门是德国较大的收藏品之一。然而，除了一些例外，现有的作品被认为是二至三等，所以目前在17和18世纪西班牙大师的演出中，只有少数作品被公开展示。其中少数重要的作品是巴托洛梅·贝尔梅霍，佩德罗·贝鲁鲁特，巴托洛梅·埃斯特班·穆里略，路易斯·莫拉莱斯，迭戈·委拉斯开兹和弗朗西斯科·苏尔巴兰的作品。早在西班牙绘画的其他一些例子，自2006年以来在博德博物馆的雕塑收藏展出。除非少数例外（例如Francisco de Goya的草图，Alonso Cano和Mateo Cerezo的作品），这些非作品的作品都是由一些不为人知的大师作品来作为学校或工作室的照片和复制品。
法国15世纪到18世纪的绘画：
法文部分简要介绍了古法语绘画，其中包含一些杰出的作品。法国画的早期灯塔包括Simon Marmion和Jean Fouquet的作品。柏林也是德国公共收藏中唯一的Georges de La Tour形象。以下作品由Jean-Baptiste Greuze，Nicolas deLargillière，Eustache Le Sueur，Claude Lorrain，Jean Baptiste Chardin，Nicolas Poussin，Antoine Watteau，Antoine Pesne，Hubert Robert和FrançoisBoucher作品。
在博德博物馆的介绍：
除了在Kulturforum上展出的画作之外，Gemäldegalerie自2006年10月以来在博德博物馆也收藏了更多的作品。雕塑作品常设展览中的作品也提供了一个非常不完整的西方绘画的历史。为此，收藏展出了几个以前大多数从他们的总库存图像。之前在Schau-和Studiensammlung的Kulturforum展出的作品只有几件。其中一些专门为展览而修复，其中包括属于弗里德里希博物馆（Kaiser Friedrich Museum）展览的图片，自1939年以来没有公开展示过。
正如在主要收藏中，展品的重点是意大利，老荷兰和老德国绘画。演讲的亮点是Villa Panigai的Tiepolo壁画，可能是Giovanni Battista和Giovanni Domenico Tiepolo之间的合作。除此之外还有玛丽亚的一幅意大利绘画作品，由保罗·尤克切洛（Paolo Uccello），乔瓦尼·贝里尼（Giovanni Bellini）的基督的哀叹，Alvise Vivarini的五旬节，NiccolòSoggi十字路口的Hercules，Alessandro Allori的几幅肖像，Francesco Vecellio和Girolamo第Libri，Giorgio Vasari的Benedetto de’Medici的肖像，Luca Giordano旅途中的先知巴兰和Andrea Sacchi的挪亚的醉酒。收藏品主要展出荷兰着名绘画中鲜为人知的或匿名的艺术家的作品，其中以大师之后的复制品闻名的Michiel Coxcie出席了几件作品。还有Aelbert Bouts和Goswijn van der Weyden的作品。德国老学派最重要的作品是卢卡斯·克拉纳赫（Lucas Cranach）的亚当和夏娃（Adam and Eve）小组。 Ä。，两幅肖像由乔治Pencz和一个Joachim马丁Falbe的肖像。其他学校的着名画家包括Ferdinand Bol，Cornelis Cornelisz。范哈勒姆和休伯特罗伯特。
搬迁计划：
总体规划博物馆计划长期将艺术馆带回博物馆岛，这需要将绘画作品从现在的位置搬迁到新建的建筑物。这座新建筑规划在博德博物馆对面的前营房地区，由普鲁士文化遗产基金会代理主席赫尔曼·帕钦格命名，作为完成博物馆合奏的紧急任务。更具体的规划是计划在博德博物馆展出南方学校的所有绘画和雕塑作品，以及新建筑中两个藏品的所有其他作品。目前在Kulturforum的母公司将会隶属于Nationalgalerie，并将在未来展示现代艺术。 2012年6月，这个计划即将实施，因为从联邦预算中搬迁收藏品和重建现有的图片库大楼，出现了1000万欧元的惊喜。然而，由于建设期间计划的临时仓库存储（由于成本和完成的不可估量性），国际社会对此进行了批评，因此联邦建筑和地区规划办公室对整体规划进行了审查。 2013年8月，它提出了一项可行性研究，该研究赞成在博德密歇根大学（Bodemuseum）放弃新建筑，而是为柏林现代艺术博物馆（Museum der Moderne Berlin）建造一个更具成本效益的新建筑，另外还有Kulturforum的Neue Nationalgalerie。普鲁士文化遗产基金会已经批准了这个解决方案;因此，Gemäldegalerie的位置将保留在Kulturforum中期的现有建筑中。