拉维尼亚·丰塔纳（Lavinia Fontana 博洛尼亚，1552年8月24日 – 罗马，1614年8月11日）是意大利着名的晚期文艺家画家。她被认为是第一位女性艺术家，与男性同事，法院或修道院之外的领域相同。她是第一位绘画女性裸体的女艺人，是13岁的家庭的主要养家者。

Lavinia是Mannerist画家Prospero Fontana的女儿，她可以在她父亲的教诲下画画，从艾米利亚（Parmigianino到Pellegrino Tibaldi），威尼斯人（Veronese，Jacopo Bassano），伦巴第（Sofonisba），安圭拉）和托斯卡纳。在他的父亲，他也参加了卡拉奇（Ludovico，奥古斯丁和安妮巴莱），小的年轻人，但并没有影响她。据报道，鉴于画家Giovan Paolo Zappi要求结婚，Lavinia已经能够继续绘画（25年）。扎皮接受了这件事，所以他放弃了自己的工作，承担了妻子助理的角色。

Lavinia Fontana出生在博洛尼亚，画家Prospero Fontana的女儿，当时是博洛尼亚学派的着名画家，担任她的老师。持续的家族企业当时是典型的。

她最早知道的作品“猴子小孩”是在1575年23岁的时候画过的。虽然这项工作现在已经失去了，但是在1576年画的另一幅早期的绘画是以激情符号为基础的基督，现在在埃尔帕索博物馆艺术的。她会继续画各种流派。在她职业生涯的早期，她最着名的是为她的本土博洛尼亚画高级别居民，特别是贵族女性。即使她的性别可能阻碍了她在一个习惯于女性艺术家的社会中的职业生涯，也许使女性更容易坐在她身上。

她与女性客户的关系往往异常温暖;坐在Fontana画像的多位妇女，如Sora Constanza Sforza Boncompagni公爵夫人，后来担任她的孩子的名字或教母。她开始了她的商业实践，通过在铜上绘画小雕刻绘画，由于金属的价值和光泽，人们的吸引力是教皇和外交礼物。除了肖像之外，她还创作了大量的具有宗教和神话主题的画作，有时也包括女性裸体。

Fontana在1577年结婚了Paolo Zappi（交替拼写为Paolo Fappi）。她生下了11个孩子，虽然只有3岁超过了她。结婚后，Fontana继续画画来支持她的家人。 Zappi照顾家庭，担任妻子的绘画助理，包括绘画小画像画布。

拉维尼亚·丰塔纳很快收购，已经在博洛尼亚被誉为肖像画家，主要是因为女性形象的细节，如服装和发型的准确性。但是，与其他艺术家不同，Lavinia不是单声母，在他的作品中经常遇到神话，圣经和神圣的主题。他获得的第一个公共秩序是在1584年，圣桥的假设和圣卡西亚诺和Pier Crisologo（伊莫拉，公共宫殿）和一个博物馆教堂圣母升天的画。

作为罗马圣餐，拉维尼亚已经在1599年执行圣徒风信子的愿景，以圣萨比纳的主要称号。而刚刚在圣保罗大教堂的墙壁（与主要名称相联系）不久，他到达罗马，他画了一个圣史蒂芬的Lapidarium（1604年），这是一个非常关键的人物不成比例的失败，在1823年的火中。

但他最伟大的成就来到了罗马，在那里被称为，显然是因为他的丈夫Gregory XIII，他的房东Gregory十三世而感到不情愿和感谢，并于1603年稳步前进。由于这种高度的保护，Lavinia为教皇法院（罗马贵族和外交代表）的随行，使其被称为“Pontificia Pittrice”。

丰塔纳和她的家人应教皇克莱门特八世的邀请于1603年搬到罗马。她获得了教皇格雷戈里十三世所在的Buoncompagni的赞助。拉维尼亚在罗马兴盛，就像在博洛尼亚一样，教皇保罗五世本人也是她的保姆。她获得了许多荣誉，包括1611年由雕塑家和建筑师Felice Antonio Casoni投下的青铜肖像纪念章。

她的一些肖像，往往是高薪，被错误归咎于Guido Reni。其中主要是金星;维珍从睡着的婴儿基督身上解开面纱;和谢巴女王访问所罗门。她的自画像 – 据说她年轻很漂亮 – 也许是她的杰作;它属于伊莫拉的Zappi，拉维尼亚结婚的家庭。丰塔纳的自画像在将艺术家作为尊贵的女士和专业艺术家之间取得了平衡。这种对两位共同作用的描述在十六世纪的女艺人中很常见。

但即使在教皇办公室，拉维尼亚·丰塔纳（Lavinia Fontana）也做了最大的工作，尽管家庭责任相当大（拉维尼亚生下十一名孩子，其中八人过早死亡）涉及到外交官，人物，尤其是贵族的肖像，所以他会写信给阿博特·路易吉兰子：“他成为格雷戈里十三世的画家，而罗马女士们的追求比另外一个还要多，他们的节日胜过世界的人。”

然而，他继续在其他主题，例如1613年的Minerva，今天在罗马的Borghese画廊，那里的处女女神穿着地幔（几乎是一个金星，他穿着Minerva的长袍，因为它似乎建议丘比特，他的头盔嗡嗡声），并看起来恶意的观众。

在他生命的最后一个时期，拉维尼亚·丰塔纳被卷入了一场神秘的危机，在1613年，她和她的丈夫一起退休到一个修道院。他于次年八月在罗马死亡。

虽然她的年轻风格和她父亲一样，她逐渐采用了Carracciesque风格，强烈的准威尼斯色彩。她当选为罗马Accademia di San Luca，并于1614年8月11日在那个城市去世。

有超过100件作品被记录在案，但今天只有32件签名和日期的作品。还有25件可以归因于她，使她成为1700年前任何女性艺术家最大的作品。Sofonisba Anguissola可能对她的事业有影响。

拉维尼亚还在战斗中制作了许多人的雕塑，特别是与马和其他类型的牲畜。