日本画 1880 – 今

日本画(Nihonga 1880 – …)通常,Nihonga使用传统的水性颜料,日本纸和安装,不像Yōga(洋画),在画布上使用油画Nihonga的案例和当代Kanō学校艺术家的绘画由Ernest Francisco Fenollosa领导,邀请来自美国的东京帝国大学教授,以及他最着名的学生,冈山敏史

Nihonga(日本画,“日式画”)是根据传统的日本艺术会议,技术和材料制作的绘画,而根据一千多年的传统,这个术语是在日本帝国的明治时期,将这些作品与西方绘画区分开来,或者Yōga(洋画)

他通过开发更现代的日本风格来振兴传统绘画的动力来自许多艺术家/教育家,其中包括:Shiokawa Bunrin,KōnoBairei,Tomioka Tessai和艺术评论家Okakura Tenshin和Ernest Fenollosa 试图通过强调日本本土日本传统艺术的重要性和美丽,试图打击明治日本对西方文化的迷恋。这两名男子在主要艺术学校发展课程中发挥了重要作用,并积极鼓励和光顾艺术家主要艺术学校课程,积极鼓励和光顾艺术家

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当代Nihonga一直是纽约狄龙画廊的主力,从1985年至1993年在东京艺术大学的“战后Nihonga黄金时代”的主要艺术家已经制作了全球艺术家,他们在Nihonga的培训曾担任村上隆,弘藤弘彦,菅直彦,陈文光,冈村健和,藤本真雄都是全球着名的艺术家,全部来自东京艺术大学杰出的博士生水平课程大多数艺术家都是狄龙画廊

使用刷子,Nihonga通常使用ishi(日本纸)或eginu(丝绸)执行。绘画可以是单色或多色如果是单色,通常使用由鱼骨或动物皮肤的胶水混合制成的Sumi(中国墨水)色素来源于天然成分:矿物质,贝壳,珊瑚,甚至半宝石,如孔雀石,青铜矿和辰砂原料粉碎成16级,从精细到砂质纹理。一种名为nikawa的皮胶溶液,用作这些粉末颜料的粘合剂在这两种情况下,都使用水;因此,nihonga实际上是一种水性介质Gofun(由蚝,蛤或扇贝壳制成的粉状碳酸钙)是nihonga中使用的重要材料不同种类的gofun被用作地面,用于下画,以及精美的白色顶色

最初,nihonga被生产用于悬挂的卷轴(kakemono),手卷(emakimono),推拉门(fusuma)或折叠屏幕(byōbu)然而,大多数现在生产在纸上伸展到木板上,适合框架Nihonga画不需要被放在玻璃下他们是档案数千年

该技术取决于从较暗到较浅的墨水色调的调制,以从白色附近获得各种阴影,通过灰色调到黑色,偶尔会变成绿色的色调,以表示树木,水,山脉或树叶。在多色彩的Nihonga中,,非常重视轮廓的存在与否;通常的轮廓不用于描绘鸟类或植物偶尔使用颜料的洗涤和分层提供对比效果,甚至更偶尔地,金或银叶也可以被并入到画中